取前人之语入诗有五法                      熊东遨        唐诗是酿出来的，宋诗是想出来的。那么我们今天的诗是怎么出来的呢？诗的最基本的特征，最基本的要素是“情”。“诗者，文学之精也。难从笔上得来，应自心中流出。心中无激情，不可强做。勉强落笔，恐其画虎不成反类犬耳。纵有千言，何足言价？”这是拙著《求不是斋诗话》里的一段。没有情的诗，不带感情的诗，没有价值，就这个意思。所以我要说，诗，是流出来的、蹦出来的、跳出来的！不是牙膏，要挤才出得来。我强调的是，诗要自然流露，当你心里有激情了，想写了，就会封都封不住。如果你只是为了应酬，硬去挤，四平八稳来几句，那就叫“套”；不是“套”就是“常”。即所谓“常话”或“套话”。这样的诗，意思不会太大。诗，要流出来。

下面，我举几个例子，讲讲我对诗词创作的个见。
我认为，取前人之语入诗有五法：
一曰“原样搬来”
      什么叫“原样搬来”呢？就是前人有什么样的成句，我把它弄来，用到自己的诗里边。比如“天若有情天亦老”，这句诗是李贺的，前人用过，我们当代的伟人毛泽东也用过，这个就叫做“原样搬来”。虽然是照搬，但不叫“偷”，而叫“借”。借用前人成句，明清以来成为时尚。自己诗里用一句前人的现成句子，用得好、用出新意来的话，是非常妙的。借了不用还，事实上就是偷；说“借”，显得风雅一点。我们谁见过借了别人的诗有还给人家的？从来不用还，你借了就是你的了。所以前人说：“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会偷”。
妙手空空，诗之一式。善偷者亦高才，前提是要善偷。此法固佳，但不宜多用；多用则难免捉襟见肘。偶尔借借可以，你每一首诗都借人家的就不好了啊。这是第一，原样搬来。
二曰“稍动手术”
      此法也称之为点化。“天若有情天亦恼”，恼火的“恼”，这是前辈诗人刘人寿先生的名句。把衰老的“老”，变成恼怒的“恼”，用来形容文革时期极左势力对知识分子和老同志的迫害。那是一个什么样的年代啊？老干部要**，知识分子要**！像黄老师这样的，肯定是“反动学术权威”，也在**之列吧？这种摧残知识分子，迫害老革命，殃及平民百姓的“阶级斗争”，还得天天讲、月月讲、年年讲，讲得你鸡犬不宁，怎么得了？“天若有情天亦恼”，老天爷看不下去，要发怒了！这就叫易其一字，意思全新。烦恼啊！恼怒啊！恼火啊！原来的“天若有情天亦老”，只是说它形体衰颓了，老化了。这时说的是老天爷带情绪了，要发脾气了！是不是跟原来的意思大不一样？这就叫点化。仅易一字，大胜前例。
三曰“剪枝嫁接”
      所谓“剪枝嫁接”，就是用前人成句一半，或者用它三个字，或者用它四个字。“雄鸡一声天下白”，谁的诗啊，还是李长吉（李贺）的；另一个版本是“雄鸡一唱天下白”。毛泽东把它剪枝嫁接到自己的词里边，变成“一唱雄鸡天下白”。整个都是李贺的，只不过是将字序搬一下家，剪断中间放到边上去。因为李贺的诗不合律，它是古体；毛泽东要把它变成自己的词，必须合律，所以动用了“剪枝嫁接”法。自枝接在自干上，倒也别出心裁。
“剪枝嫁接”，真是妙味无穷。不过操此法的人多了，自然就有了“神偷”与“俗手”之分。康熙年间有一位名气并不很大的诗人史夔，就属于那种从不轻易出手的“妙手神偷”；一旦出了手，就是窦尔敦盗御马——朝野震惊，江湖失色。最著名的案例，莫过于他偷明代徐祯卿《简唐伯虎》中的诗句来《赠李解元鹗君》了。徐氏的原句是：“十里青山骑犊醉，一床黄叶拥秋眠”。这诗写得极为风流潇洒，淡远空灵，当时就被誉为“无上妙品”。打它的主意，无异于太岁头上动土。但史夔是“姜太公在此，百无禁忌”，他既要做人情，又不想花血本，便趁机做下了这桩“没本钱的买卖”。诗一划到他的名下，立即就贴上了新标签：“一瓮白云邀月醉，半床黄叶拥秋眠”。他也真够绝的，为了掩人耳目，干脆“山”也不要了，“犊”也不要了，只邀一个李太白的月亮作陪，造出些“对影成三人”之类的假象，叫你**；“黄叶”也减去它“半床”,另添“一瓮白云”作补偿，优哉游哉的，似乎还略占了些便宜。这样一来，明朝那个姓徐的要和他对簿公堂，只怕是输多赢少了。
四曰“另着衣衫”
        “石出疑无路，云开别有天”，杜少陵的诗。人走在云雾山中，突然一道石壁拦在前面，怀疑无路可行了；结果云一散开，又看到了另一番天地。陆游将其“另着衣衫”，变成：“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”。这意思完全是从老杜那来的，都是说，看似没有希望、没有出路了，忽然之间，出现了新天地。
少陵和放翁这两句诗，谁的更有名呢？我们记得的是哪一句？恐怕多数人都只记得陆游的，只有少数的人记住了老杜那一句。就是说，放翁这一句，强过老杜了。为什么？“山重水复”、“柳暗花明”，它有形象，见生机；而老杜那句，只说到石头阻着你了，看不到有更多的生机。这是大家手法，衣衫另着而模样已全然不似古人，有了自家面目。这是取前人之语入诗的第四法。
五曰“化其神意”
       所谓“化其神意”，就是我把你的意思化用到我的作品里边来，但不要你的原型，甚至连字面都不取。重在一个“化”字上。
“相看两不厌，只有敬亭山”。谁的诗？李白的诗。说了一个什么事情呢？中心思想就是人与山的相互爱恋：“人山之恋”。注意，那是李白的口气，李白是天才哦，大诗人，那口气很厉害。敬亭山对他根本没有什么态度，也没有任何表示，他自己就单方面宣布“两不厌”了！真是“爱你没商量”。这就是李太白，他不须要敬亭山表态，他是山大王，用霸气赢得“压寨夫人”。这样的爱法，虽难免粗野、强暴了一些，但也不失为英雄本色。
到辛稼轩就不同了，还是“人山之恋”，其口气可柔和、风趣得多：“我见青山多妩媚，料青山、见我应如是。情与貌，略相似”。他着了一个“料”字，用猜测的口气来对对方的心思加以试探，很温和、很策略，“爱你有商量”。他这一个“料”字下去，让你心里边感觉到没有被强迫；上了钩，你也是自愿的！当然，稼轩这样做，也是心中有数，因为他手里扣着一张底牌。什么底牌？“情与貌，略相似”。你青山美，我辛稼轩也美，天底下没有比我更美、更好的了，你不爱我还能爱谁呀？哦，原来他的霸气是霸在骨子里头！
张养浩，元朝人。他也写“人山之恋”：“云霞，我爱山无价，看时行踏，云山也爱咱”。这是曲。他没有辛稼轩式的风趣，属于没有商量的那种，有点霸蛮；但又不同于李太白的豪气。他是什么气？流气！类似于有些人谈恋爱时的那种死缠烂打。你不嫁我？我天天来！“看时行踏，云山也爱咱”，直缠到你嫁给我为止。单相思往往有喜剧效果，估计这“云山”最后只好嫁给他。
       高手就是高手，一段人、山之恋，时间上从唐偷到宋，从宋偷到元，形式上从诗偷到词，从词偷到曲；明摆着的事，居然叫你贼捉不到赃，奸捉不到双，那出神入化的手段，便是“失主”李太白见了，只怕也要连说几声：“佩服！佩服！”他不能不佩服啊，神意就这样叫人化去了。妙取前人神意而不着形迹，是“偷诗”的最高境界，我们应该重点学习。