美学笔记
美育，又称审美教育或美感教育。美鉴赏美和创造美的能力，影响人的思想感情，聪明才智和整个精神面貌。
审美教育不单是全面发展教育不可或缺的组成部分，而且是组成人的全面发展的强有力的手段。
以美育人，寓育于美。这就是说，美育不像智育或德育那样，需要采取有约束力的强制性措施，也不同于 多数宣传教育那样运用论理的、说服的方式，而是寓教育于美的享受之中，通过美的形象唤起人的情感和共鸣，是人在赏心悦目中自愿接受美的熏陶，获得科学知识，接受思想道德教育，实现精神的愉悦，心灵的满足，陶冶情操，净化灵魂，提高思想境界。
良好的审美活动必然引导人们提高学习兴趣，增强对科学的热爱，对知识和真理的渴望与追求，增加兴趣爱好，导致情绪饱满，思想活跃，文笔流畅。
美，可分为优美，壮美，谐美。美感当然可分为优美感，壮美感，谐美感。
优美，是一种和谐的美，平易的美。
壮美，则是一种抗争的美，艰难的美。
优美不破坏统一的平衡，是一种活泼的美 。
优美的质地是柔的～～动作的轻盈，体态的婀娜，杨柳岸晓风残月。
壮美的质地是钢的～～雷鸣电闪，大风大浪，火山崩裂，惊涛裂岸。
诙谐感～～诙谐美，滑稽美，喜剧美，和滑稽幽默机智结下了不解之缘，它滑稽而不放肆，幽默而不油滑，机智而不狡黠。
19世纪法国伟大的雕塑家罗丹说过，“美是到处都有的，对于我们的眼睛不是缺少美，而是缺少发现”。
美，是通过视觉听觉这两个窗口进入人们的心灵的。美是生动的形象，不是抽象的思维。
审美欣赏则需要有形象的感受，活跃的想象，情感的体验和理智的引导～～才能真正走进美的境界，从中获得感管的享受精神的愉悦和理性的满足。
自然，伟大的老师！
形式美分因素美和整体美，看到垂直竖线产生挺拔感，水平线产生平称感，曲线产生流动感，红色产生温暖热烈，蓝色产生清凉沉静，橙色产生温和活跃……
“诗画本一体”（苏轼），“诗是无形画，画是有形诗”（张舜民）。你如果把绘画叫做“哑巴诗”，画家也就可以把诗人的艺术叫做“瞎子画”（达芬奇）。
雕塑是立体的诗，“建筑是凝固的音乐”（歌德）。
语言艺术以“间接的形象性”的描写，诉诸人的想象，这一特殊的审美特点，要求文学家在创作时留下一些有读者来填补的“空白状态”，这样才能够发挥更大的审美作用。
“用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上，能够发现出美来”（罗开艺术论）。
书法艺术～～纸上的音乐。
人对美的主观反应，即美感。
美育教育的主要任务是要培养正确的审美观和提高审美能力，审美观是人们对于美和丑的总看法。
丑是一种不成功的表现，美表现为整一，丑表现为杂多。艺术丑指艺术作品的内容虚假腐朽，技巧低劣。艺术作品反映丑的现象并不等于艺术丑。
以丑为美，刘煕载说“怪石以丑为美，丑到极处便是美到极处”。李渔说“石之美者，俱在透、漏、瘦三字”。
李可染，“牛也，力大无穷，俯首孺子而不逞强，终身劳瘁事农，而安不居功，性情温顺，时亦强犟，稳步向前，足不踏空，皮毛骨肉无不有用，形容无华，气宇轩宏，吾素崇其性，爱其形，故屡屡不厌写之”。郭沫若称之“坚毅，雄浑，无私，拓大，悠闲，和霭”。
充分发挥美育中介的审美功能，通过课文中蕴含的美的形象去感染学生，提高审美能力。
德育尚实践，美育重感染，德育靠说理，美育在动情，德育靠规范，美有自由。形象在美的领域中占着统治的地位。
缀文者情动而辞发，观文者披文以入情。缘文释道，因道解文，因文悟道，披文入情。冶情重于说教，感染重于灌输。
语言无味，像个瘪三，作文训练应是大体有序和具体无序的辩证统一。
只有规律是长盛不衰的。成熟中潜伏着衰老，定型即面临僵死。
美育有助于人格结构的完善，人格的心理结构不外三种：认知结构，伦理结构，审美结构。相应造就理性的人，伦理（或道德）的人，审美的人，美育是塑造完美人格的组成部分。
美玉有助于创造力的发展。美育是培养创造力的有效途径，而审美能力发展本身就是一种创造力的发展。
美育有助德智体全面发展，美育可以激发人的道德情感，深化人的道德意识，可以开发人的智力，可以增强人们在体育活动中的审美感受，不断提高人体健美水平。
美育的作用是德育不可替代的。1，德育，是一种刚性教育，美育是一种柔性教育；德育是主导，美育是辅助，主张“德育审美化”。2，将审美教育作为德育的基本内容和首要方法，寓德育于美育。3，美育与德育的主要区别在于： 审美教育主要作用于人的感情，而思想政治教育主要作用于人的体制，前者靠感染，后者靠舒服，前者靠熏陶后者靠讲道理，前者靠潜移默化，后者靠灌输，前者靠形象的诱发，后者靠逻辑的力量。因此，美育是实现人的全面发展的必由之路，也是建设社会主义精神文明必不可少的组成部分。
食必求饱，然后求美，衣必常暖，然后求丽。
想象就是在脑海中对记忆积累的材料进行改造加工，组合出新的形象，这种特殊的心理能力称为想象，审美想象大体可分为再造想象和创造性想象。
审美活动以审美感知为基础，但如果感知中没有理解、情感，那么感知也只不过是一种动物的信号反应。如果想象中没有情感的介入，那么想象就没有动力，不能展开。如果情感中没有理解，情感就会像空中断线的风筝没有方向，成为一种偶然情感的发泄，如果理解中没有情感思想，就脱离了审美对象的形式，使审美中的直观性变成了科学活动中的逻辑推理。尽管审美活动中这四种心理因素是渗透，交融，相互推动的，然而就整个审美活动来看，仍能看出审美对象所引起的感知是美感活动的基础，理解为审美活动指明方向，情感是审美活动的动力，想象是审美活动扩大了范围，这四种心理因素的结合协调就构成了人们的审美心理活动。
审美标准，就是鉴别审美对象的美丑和衡量其审美价值的尺度和原则。
真是美的基础，真的东西不一定美，但美的东西必定具备真的品格。
太像不是艺术，从科学的求真的角度来表现对象，就会丧失其艺术价值而成为非艺术。
空间，形体，线条，色彩，质感。光影是建筑艺术的基本语汇，而组织这些语汇的语法就是艺术规律。
感受美的能力：形象感受，情景感受，情理感受。
观察是美感的起点，想象则是审美的翅膀。
感受美是基础，鉴别美是提高，创造美是目的。
“心理距离”，即审美主体与审美客体之间的距离，这种心理距离的过近或过远，都不能形成审美态度。
用具体确凿的语言道破，审美体验也会变得索然无味。与其勉为其难的用一切具体确凿的语言来表达体验到的“无言之美”，不如避实就虚，化难为易，化繁为简，用想象去捕捉事物之间的恰似点，以含蓄形象的语言来表达那种言之不尽的审美意蕴，留下更多的审美空间，让读者发挥各自的想象能力，去补充丰富完善它。
