诗词漫笔：格律诗的“对喻”
文：芦苇片语

自古以来，我国就是一个在语言中喜欢运用“赋比兴”的国度，尤其格律诗更经常运用一些修辞手法，而这些修辞手法能让诗词更加生动感人，使人如入其境。今天不想多说这些修辞手法，因为不想老生常谈，或者重拾别人的牙慧。只说对喻。

对喻就是在格律诗对偶句中运用比喻手法，形成对喻。

一千多年前刘勰就已经在《文心雕龙·丽辞》开篇指出:“造化赋形,支体必双,神理为用,事不孤立。夫心生文辞,运裁百虑,高下相须,自然成对。”这正是对喻在中国文化中特殊地位的一个精彩追溯。

其实如果我们注意的话，《诗经》中已经有了对喻的雏形了。如“岂其食鱼,必河之鲂？岂其取妻,必齐之姜?”（《衡门》） 大体的意思是：要吃鱼，何必一定要吃河里的鲂鱼？要娶妻，何必一定要娶齐国的姜姓女子？

从表面上看这两个句子好像不大相干，其实是用第一句比喻第二句，就形成能在一起的对偶句了。唐人皇甫湜曾简明扼要论断：“凡喻，必以非类；凡比，必以其伦”。这个道理很明显，只能用不同的东西互相比喻，两者之所以能比喻，一定要有某些相似之处。“比喻是文学语言的根本”，而我们这个伟大的华夏民族又愿意将比喻和对偶揉和在一起，形成对立统一的思维方式。在格律诗中运用对喻更是自然而然的方式方法了。

在中国诗歌中，很多比喻句不是有意为之，而是自然趋向于相对而言。

“皑如山上雪，皎如云间月。”（《白头翁》卓文君）其实作者不是有意写对偶句，很自然用山上雪与云间月作比喻，这种写法古人诗歌中随处可见。我最喜欢的一句对喻：“啼残瘦玉兰心吐，蹴就春红燕尾香。”（《咏烛剪》武伯英）上句比喻蜡烛，下句比喻剪子，形成相对的比喻，和谐生动，给人一种新鲜感。

学习的目的就是为了在自己的创作中运用。

我写的《秋苇》中的对喻：

“叶吮残阳霞透骨，花呼孤雁雪操琴。曾经绿浪回波舞，过往烟云厚道心。”以秋苇自喻自己的过往和现在的境况。

我写的《酒别》中的对喻：

“开怀畅饮残云去，把盏飘香暖日停。沉醉魂灵如彩画，昏酣睡态似顽童。”

这个对喻很好理解，无需赘言。

我写的《安居和清》中的对喻：“历载常逢无恶客，经年几面有愚氓。”

恶客，比喻庸俗不堪或者不受欢迎的人。

愚氓：愚蠢鲁莽之人。

我的体会是运用对喻可以使自己的作品生色而感人，值得玩味。当然还有很多修辞手法可用，看自己的喜欢及习惯而定。

此前宋代人陈骙著有《文则》一书。他把比喻分为十种。其中有一种“对喻”，指两句相对的比喻。他是这样说对喻的：第五种是“对喻，先比后证，上下相符。《庄子》曰：鱼相忘乎江湖，人相忘乎道术。《荀子》日：流丸止于瓯臾，流言止于智者。此类是也。”对喻概念的提出好像不太引人注意。我认为它对于研究对偶，写好律诗的对偶句大有利处！在律诗的颔联、颈联中用好对喻，大都能形成比较好的句子，古人有影响力的对喻都是佳句，如人们熟知的“春蚕到死丝方尽，蜡烛成灰泪始干”，作者很自然随诗思之所至写出。还有鲁迅的“横眉冷对千夫指， 俯首甘为孺子牛。”韩愈的“书山有路勤为径， 学海无涯苦作舟。”李白的”浮云游子意，落日故人情。”颜真卿的“黑发不知勤学早,白首方悔读书迟”等都是脍炙人口的名句！

比喻分为明喻、暗喻、借喻、隐喻、博喻等。但是在诗词创作过程中。运用比喻手法时，也有需要注意的地方。

注意用常见易懂而不是罕见难懂的事物（喻体），来说明陌生抽象的事物（本体）；注意贴切，应该抓住喻体和本体二者之间某种相似的特征而突出它们，往往通过联想而产生深刻的印象；注意正确选择喻体，不同的事物有不同的作用，所以要分清楚。

本人的一点体会全是学习而得，原本是择而食之，去粗取精，以壮自体；倘学习不择而食之，言不适己，则易伤身，学习别人，丰富自己，如把酒一醉，何其潇洒。