宁静致远快乐

对联的本质特点就是对仗。不管是一句联还是多句联，都要求上下联逐字对仗。

当然，“逐字对仗”这是最严格的要求。放宽的话，可以按照词语来对仗。比如春风对细雨，斜阳对落雁等，虽然第一个字春对细，斜对落，都不是很工，但因为这个词语的中心是落在第二个字上的，都是偏正短语，所以第二个字对仗工整而第一个字稍微不工的话，也是可以接受的。

有一些特别的字词，一定要把对仗处理得很工整，这样才能为全联出彩。比如数字、颜色字、方位字等。这些字在联中是比较亮眼的，如果不能够上下联对仗工整的话，往往会给人一种全联不够严谨的感官。而如果这些字能够对仗工整，则给全联增色。举个例子：

龟（怀抱昆仑）

四海亦何遥，若坚忍堪能量以；

万年则太古，非泰然不足处之。

此联上下联分别从空间和时间上来写龟。起首的四海对万年，就是这个用意。如果把四海改成沧海，再一读，就觉得失色不少。

半亭（塞上飞鸿）

半亭收翠霭；

一径出红尘。

此联的联眼就在翠和红的对应上，给人以视觉冲击。如果把红尘改成凡尘，就少了好多味道。

另外，要懂得自对这一特殊的对仗格式。这种格式在诗句里就有，在对联里则发扬光大。从句内自对扩展到句间自对。也就是说上联或者下联相同的位置上，可以不对仗，而是采用上下联局部自身对仗的形式来解决一些表达的问题。明白此点以后，就不会看到一些自对的联以后，而问为什么这联上下不对仗了。

关于自对，有专门的文章介绍，这里不具体展开。举几个例子看看：

想法（一散人）

各有行藏，嵇康七不堪，杨秉三不惑；

非关吐属，情性若如此，恣横又如何？

此联后两句就属于自对，二三分句各自对仗，而上下联则不对仗。

陶然亭（金锐）

由岳麓枫林爱晚，至琅琊泉酿贪欢，原无论江北江南，雅趣陶然同白傅；

饮酒篇适意青山，漱玉集销魂佳节，正可谓唐前唐后，幽怀各自托黄花。

此联前两句也是自对。

对联的平仄要求也是一个基本要求。最基本的是：上下联相对的位置除了要对仗以外，平仄也要相反。最不济，上下联每句尾字对应的位置要平仄相反。

上联或者下联句内的平仄，一般我们要求按照句读节奏来看，落在句读节奏点上的字平仄相间就可以了，不落在节奏点上的字则不作具体严格要求。

那么上下联落在节奏点上的同位置的字，做到平仄相对，其余字也不做严格要求。

举个例子：

山市晴岚（儒夫子）

湘水/此/回澜，遥望/涛接/岚烟，云峰/独立/江天/外；

客舟/何/系缆？近听/钟传/梵呗，山寺/半藏/苍莽/间。

节奏点上的字就是每一个节奏的落点字，比如水 此 澜 望接等。这节奏点上的字，在句内，要求平仄相间就好了，上下联的话就要求同位置平仄相反。比如水对舟，此对何等。那么不在节奏点上的字平仄可以放宽，比如云对山，就没有平仄相对，独对半也没有。

联里面有领字的话，领字的平仄要单独摘出来看，并且领字的平仄不做严格要求。联中有自对的话，自对的形式，如果过于复杂的，其平仄要求也可以放宽。举个例子：

长沙橘子洲（太李白）

问大地洲亦何来，江气幻鲲鹏，朝欲游八百里洞庭，暮欲飞七二峰衡岳；

立寒秋人犹不去，野心催虎豹，君既想彼一时豪杰，我便做第一等文章。

此联第一个字问和立，属于领字，它的平仄不作严格要求。而结尾两句是自对，这个自对比较长，比较复杂，那么局部对仗也可以放松一些。

初写成联的时候，一定要用比较常见的句式。我们以三分句联为例，三分句的联，一般比较常用的句式是MN7句式，也就是以七言句结尾。而总体的分句结构可能是447、547、557、657、757等等。7字句结尾会给整联一种平衡感和有力感。如果你用4字5字6字等句子结尾，往往会让人感觉头重脚轻，读起来感觉少点什么。

当然，还有一种形式，就是以自对句结尾，比如44自对、55自对等。以这种结构的自对结尾，也会让全联显得比较稳当，读起来觉得余味悠长。

举几个例子：

长沙吹香亭（太李白）

暮色起微风，歇憩为佳，得月人犹留酒气；

秋光经淡雨，弦歌不绝，无花我自借书香。

此联就是547句式，以七字句结尾，读起来感觉很稳。如果把结句改成6字的话，再读读试试。暮色起微风，歇憩为佳，得月人留酒气；秋光经淡雨，弦歌不绝，无花我借书香。是不是就觉得急促了。当然，如果改成8字句结尾，则显得啰嗦了。暮色起微风，歇憩为佳，得月人犹留些酒气；秋光经淡雨，弦歌不绝，无花我自借份书香。

太白楼（怀抱昆仑）

楼犹在白云，待其谁被发载舟，将诗换酒；

人昔随明月，留此地沧江横廓，夜雨听潮。

此联也是三分句，结尾是用的自对结尾，待其谁、留此地是领字，领起后面的自对。这样的句式安排，也会使整联余味悠长而不至于读起来急促。

总的来说，联的句式，比较好用的就那些。写的时候，尽量不要用一些难处理的句式，比如超过7个字以上的单句，或者以很少字数的句子结尾等。比较散的句子可以用作开头，但不宜结尾，开头的话，娓娓道来引入是可以的，但结尾的话就显得不够利索。

生挽昆仑（金锐）

燕赵其风绝矣，裂石竟喑呜，谁复作慷慨悲歌思猛士；

江湖之水潸然，吊君同魍魉，我徒生凄怆浊泪泣高秋。

像这种这么多字结尾的，如果没有很好的语言能力去驾驭气脉的话，很容易使人读起来不够爽利。

对于初学成联的人来说，立意是一个比较头疼的问题。我给的建议是，立意要跟上自己的表达，也就是说，你的表达能处理好怎样的立意，就去如何下笔。千万不要眼高手低，想的很复杂，但是处理起来力不从心。

立意一定要顺，不能太复杂。表达一定要清晰，不能够纠结。有好多人就是想得太多而写起来以后感觉非常混乱。

立意一开始不要求太过于出新，能够把一些不那么太出奇的立意表达完整，表达顺畅，这就是初学的成功了。

同时，立意要符合所写题目的类型，名胜联、人物联、贺挽联等等，立意都不尽相同，要懂得各自的立意如何侧重。

立意需要是一个整体，而不能够上下联割裂开来。一定要注意这个问题。

举个例子：

中秋感怀（真情趣）

客地霜流，想当年太白依床，东坡把酒；

寰瀛月洗，喜今夜一天晧旰，万户团圆。

此联选取的意象很丰富，客地，霜，月，等，而且还运用了李白和东坡的诗中的意象。平仄格律都没问题。可以说表达手段比较娴熟。问题出在哪儿呢？出在立意的“统一”上。我们说，对联的意象选取和立意一定要协调一致，从而为表达立意。而此联，起句选取了“霜流”这个意象，一般来说，这个意象是表达一种“略带伤感”的感情比较合理。看到起句，读者一般会想到后续会表达思乡等情怀，而作者接的是李白和东坡的两首诗的意思，尚可，但就是略显简单和浮泛了点。问题出在上下联的过度和衔接上，上联是略带伤感的氛围，而下联第一句直接就转成了明朗的“喜悦”之情，转折太快，从而使上下联之间有脱节的感觉。如果说想要通过上下联古今对比的话，那么这种对比有点太过于直接，从而使整体的立意不够清晰。在上下的承转以及立意的统一上，还需要下点功夫。

中秋问月（浮生微澜）

寒水一江，蛩声万户，料今夜昭昭，难弥天涯千古恨；

去来无愠，圆缺有时，问此生踽踽，已尝人世几多愁？

作者的题目是“中秋问月”。上联从景物描写入手，描写了中秋这天“月”所处的环境，这个景物自然是作者有心选取的，目的是营造一种孤寂的状态，在这样一种氛围中，作者继续发挥，即使今夜月亮你这么圆，却难以弥补世上那些“离恨”了。看似写月，其实还是写世人。下联继续写月，来来去去、圆圆缺缺，这么周而复始地“踽踽独行”，月亮你应该也尝到了跟人间一样的那么多愁吧？这一问，看似无心，实则有意。看似问月，实则还是通过对月亮的“关怀”写世人离愁之苦。所谓“离人眼里尽是秋”是也。满含离别愁苦的人看月亮也尽是愁苦之意。整联委婉曲折，写尽离别之愁苦。

对联的语言风格有哪些，我也写过一篇文章论述。这里不做过多解释。

我只想说，对联的语言一定要做到这两点：第一就是要顺。也就是说要把话说明白。要表达到位。自己写完联多读几遍，看看顺不顺。第二就是要风格统一。不管你是用古文还是白话文入联，人、风格一定要统一，不能半文半白，不伦不类。

对联的语言跟诗的语言不完全一样，诗的语言相对没那么灵活。所以多看《对联话》，去体会“联语”的特点。

自己探索写联，方法就是要多看多写。这一点毋庸置疑。天天停留在问问题的层面而不动手，肯定是不行的。而天天只知道闷着头写，不去看别人怎么写肯定也不行。看和写相辅相成。