十四（1）

龙家小院在拙文《慎要跟我学诗四（扶持）》下留言：2019-10-21 14:47

就这件事情而言学生也是有很大责任，有些地方自己做的也不好。第一是透过现象看本质的眼光不准，未能及时发现问题的关键而抓住本质，从而制止争论；第二是身处争论的漩涡之中而无法有效脱身。致使城门失火非但殃及自己，连老师也卷了进来，实在是学生的无能。在此学生向老师致以深深的歉意，并写一首小诗表达学生心情：

城门失火殃池鲤，未想绵延到主房。可叹诚心与人善，修行太浅反荒唐。

huge回复：2019-10-21 15:15

这首诗很好，意思上有信手拈来感，但创作上不属自然。一二句“城门失火殃池鲤，未想绵延到主房”要改。首句比喻虽对，却犯尊长，且句内什么时候犯韵有技巧，不宜草率，后三字不若“害池塘”即可，次句“到主房”词义用错，不如这三字改为“难以防”或“不可防”。

及时写诗是对的，应该这样可成诗既成诗，唯憋不可，注意快也不可流滑，要自己写自己先读。--

有情即可写成诗，义顺言通非次知。要学迂回先识向，复明跌宕亦无迟。

龙家小院跟评：2019-10-21 20:46

谢谢老师的教诲，这些常识学生确实不懂，以后会多注意这方面。诗修改如下：

城门失火害池塘，未想绵延难以防。可叹诚心与人善，德行太浅亦旁皇。

huge回复：2019-10-21 20:51

诗尾三字这么一来，原来效果没了，变成了什么都想说，一无价值。实际等于回到了憋诗积习。

龙家小院跟评：2019-10-22 08:05

其实学生这样改的时候心里也是矛盾的。只是我想首句韵字为塘，尾句韵字为“唐”，音重。其实也知道尾句这样改已经失去了原来的味道。可能是学生多想了，谢谢老师指点。那就以音从意吧，改为如下：

城门失火害池塘，未想绵延难以防。可叹诚心与人善，德行太浅反荒唐。

huge回复：2019-10-22 11:50

关于韵脚的重音，没有一定之规，要根据诗的具体意趣，具体情形具体分析，并非不可重，通常隔得远一点，关注一下白脚的声调，发音开合。这是听读的问题，以和谐为主，甚至让人感不出重音的效果，不看什么人的说法。不妨自己读来试试。几句，--

诗秉其中法，从来不囿言。人云云者众，岂可自寻烦。

http://www.52shici.com/posts.php?id=248205#cm-562230

十四（2）

龙家小院在拙作《七律·诗之讽》留言：2019-10-21 19:07

“三分话语七分情，天地山河花鸟鸣。重笔描摹通是意，浅毫勾落会为声。
  一关现实如何写，顿入空虚搜刮争。尽道此中诗味少，不知怎样悟人生。”

学生试着对老师这首诗解读一下：现在的人写诗有用的话三分不到，余下七分都是主观情绪在发言；其内容无非也都是天地山河花鸟鸣这些千人一面的东西。重笔描摹的都是假造的意境，再轻描淡化的掩饰也都会留下无病的呻吟。一但让他们写现实的生活，，脑子顿时一片空虚陷入搜肠刮肚痛苦挣扎中。老是找理由说生活中的诗味比较少没法写，其实是他们自己好高鹜远，根本就不知道怎么体悟生活。

huge回复：2019-10-22 11:20

看东西要看全，读诗才有效果，这是没注意到题记，是读书不仔细造成的。说过的读书要有效率，要字字不漏，字字成悟。如果注意了，便是另一番结果。

我知道你这样解释和引申，实际是想多引点，其实还是主观，所以理解不到，实际又是悟不透，造成回回降格解释。要提高胸怀，视野和见地，只有这样才能更好地悟得自己写诗。再分析分析看是什么结果。补几句诗言，--

抬头能见高，低首会丝毫。但有深思处，无何抓不牢。

龙家小院跟评：2019-10-21 20:52

好的，谢谢老师批评，我晚上再悟悟，再重新写感受。

龙家小院跟评：2019-10-21 23:18

学生对老师这首诗的理解是：写诗时的话只说三分就好，其余七分情感都隐藏在诗的内涵里；其内容包括天地山河花鸟鸣等等包罗万象什么都可写。重笔描摹是为了让意思通顺，浅毫勾落是为了让声调和谐。只是现在写诗人一谈到关于写现实生活的诗，脑子就比较抵触。都是说生活中的诗味比较少，其实根本原因是他们不知道怎么体悟生活罢了。

huge回复：2019-10-22 11:18

这次这样的理解有很大进步，就是要这样。这首诗说是讽，不如说是议，分别指出了现状的两个弊端，但没有局限于现象，而是给出了答案。

前四句，是说诗应该怎么写，这恰恰是反着呻吟和憋诗说的，寓意在写感性诗的规律。后四句，是先概括现象，然后抓住矛盾主要特征，拆解出答案，指出这是不关注现实而造成对生活也感受不够的结果，寓意在现状中的审美缺陷，也就是对理性诗的成见和偏见。

具体说来，前四句是说，写天地花鸟虫鱼草木，只要有真情实感，三分话就能写得很好，无外乎是写意还是工笔的问题。后四句是说，当今现状对写现实还处于空虚无物，人人写起来除了搜肠刮肚就是争论不休，谁也不服谁的地步，都觉得写现实没有诗味，却不知这是感悟生活不够的原因，同时也暗示了是人生观及其审美出了问题。

比较一下，看看是哪个方面有差距，存在问题，找出提高的地方。再结合先前说的写诗就是写文章，琢磨琢磨这首诗怎么才能扩展出万言文字，需要多少学习和积淀，怎么才能得出独特经验，如何养成别人不具有的认识和眼光，有这万言文字能不能容易写出这样的一首诗，还会不会走向呻吟和憋诗，还会不会担心别人说三道四，如此想想是否真正理解了内涵和写诗的关系，有内涵写出来别人不懂又是什么原因，相反又是什么原因。

就此多说几句。学写诗要学会以小见大，悟得比别人多，用什么来以小见大？靠什么来比别人悟得多？要明白是一个人的内涵，是比别人认识深刻的眼光，是比别人有容纳的胸怀，让他强过了周边所有人，所以写出诗来才比别人有对生活的概括力、有思想凝结力和笔触的深刻性，也意味把写诗上升到了智慧行为，而非停留于简单的情感和智力层次，所谓“聪明劲”和“小聪明”。

真正理解写诗，不是从欣赏来理解。诗怎么欣赏，甚至怎么引申，只要是感受中的，有道理，几乎就不为过，而对写诗则要从实践来理解，是从作者及他的具体实力和笔下作为，来理解写诗。这就是写诗和欣赏的不同，从欣赏学不会写诗，反可能越写越浮，越写越没出息，甚至搞成了为了迎合读者而迎合读者地写诗。

也因此，写诗要注意写的过程体会，写诗的进步也来自这样的体会，这是写诗提高的必由之路，所以也指写诗的训练和积累经验。

写诗的根本是表情达意，有总的目的，这是指为谁服 务的问题，但没有具体的目的。

写诗和读者的关系，是指向，是倾向，可以泛泛，也可以有针对性，这来自于作者对生活现实的观察能力和敏感意识，来自于平时拥有的生活视角和修养，来自于惯常作者把读者放在心怀什么位置上，故而才有了相应的指向和倾向。

不能图为了什么目的来写一首诗。写诗是外界激发灵感引起的，来不及有目的，一有目的，灵感便不起作用，就进入了有想法而失去灵感的状态，还意味是呻吟和憋诗。

灵感随时可酝酿，但灵感本身不具有可强迫性，故无法以什么为具体目的来写诗。提醒一句，写诗切不可为自己吐着痛快写诗，这会造成诗写出来只能给自己看，没有读者。这涉及写诗如何引起共鸣问题，没有读者什么事，读者自然无从共鸣。

酝酿灵感是写诗成熟以后的事，学诗过程中要养成顺其自然，过早倾向酝酿灵感，反 倒有害，得来的一保一个准地是自己都不觉得的假象，亦意味在不良积习之扭曲中写诗。

对成熟写诗者而言，并非不可带着目的写诗，如应约应制，都需要及时酝酿灵感。学诗阶段千万不可这么做，也不可尝试，必须讲究在自然灵感状态下，有的写就写，没的写就不写。

随着对自然灵感的运用成熟，对灵感的酝酿是自然而然就能学会了的，甚至不用学，就能自然进入写诗的本领，这是因为运用自然灵感本身，就是对酝酿灵感的不知不觉的培养。这方面建议不要参加任何赛事，且这个建议要绝对服从。

功利性意识是写诗的死坑，导致自然灵感与酝酿灵感从此再也难以分明，直至在这个恶习里让作者再也指挥不动自然灵感，也让自然灵感在作者的大脑和情怀里不断发生扭曲，乃至一再恶化，最终写什么都变成了做作，让人无法造就地还是离不开呻吟和憋诗。

要学会写诗，就要抛弃功利，就不能随波逐流。这也是因为，写诗的指向和倾向是写诗的功能意义，这上 面不具有可随波逐流性，一随波逐流就是千篇一律。写诗要的是个性。个性哪里来？不是用写诗本身追求来的，而是用作者本人在生活中一行一动做出来的，是把这个风尚带到写诗过程的结果。

功利和功利意识是指功利主义，是过分强调功利的做法，是把正常功利引歪了的一种急功近利作风。正常的功利人人都需要，事实上离开了功利谁也活不了。写诗尽管无法顶饭吃，但受迁移意识影响，现实中的一切功利想法都可能促成写诗的功利意识，普遍欲速不达和造成的恶劣风气，这一残酷的事实已经证 明了。

功利意识是短视的，只见眼前，不见以后。如果眼光远一点，人脑智慧一点，就明白写诗谁带功利谁傻。写诗没有功利，心就不急躁不浮躁不虚荣不任性不自恃不炫耀不贪图不奢求不幻想不主观，同时也没了不自信不自知不自尊不自重，自然就有了踏踏实实学习的定力和耐心，少了自己给自己拌腿的心理累赘，也没了养成恶习的机会，轻而易举就从欲速不达的宿命中走了出来。

如果在懂得一点辩证，就明白顺顺利利写诗比什么都是捷径。待学会了这个样子的写诗，而非别的样子的写诗，什么功利，什么荣耀不会有？甚至哪怕写诗顶不了几根筷子，凭讲学挣饭吃也不是没有可能，而且还是别人高高兴兴请吃饭。这既不缺别人抱在怀里的那些平平仄仄，也有了别人比不了的真材实料，还不害人。这种尊严，包括影响力，是当初的功利怎么也换不来的。此可心会，不可成念。

说回来。诗的个性是人带给诗的自然生发，如果靠写诗本身来追求，就等于还是有功利和具体目的，写诗过程就不可能自然，就仍是扭曲。写诗只有保证在个性自然的情况下才是活生生的，也就有了或清新或古朴的对人的感染力。

这就意味，写出来的诗一定要有功能，有价值，有意义，所以就要保证有别人之不到，之不思，之不见，也就要避免有千篇一律之心，之怀，之相，如果未有这些，诗就不要写。我前次说的“有情即有诗”，也指的是这个基础上的有情有诗。如此这般，呻吟和憋诗等扭曲现象，才能走出写诗的心理和习惯。

这时，哪怕人生的路是坎坷的，写诗的路却是平坦的，最先获利的便是人的大脑，再联 系到对写诗的悟性上，对古今什么人写的诗的理解上，就一定有了自己独特的眼睛，且一定能超越周围人视界，也摆脱了这些人的影响，进而就不会再人云亦云鹦鹉学舌照搬欣赏式地来认识写诗实践，就不会让这些似是而非的方式方法来给自己学诗过程捣乱。

以上说的这些方面，都需要认真领会，做起来也都需要比别人刻苦，写诗就是这样提高的。又几句体会体会，--

为何总把呻吟贬，还劝憋诗休自安。信手拈来堪有物，探囊即取本无难。

http://www.52shici.com/works.php?mem_id=5584&works_id=1995892