格律诗写作基础知识（珍藏版




概念



格律，格为格式，律为音律。格律又称近体诗，唐代学者为与古体诗区别开来，定为近体诗。



字数



格律诗又分为“绝句”和“律诗”，通常采用五言和七言的句式，七言中十句以上的律诗称为排律，每两句称为“一韵”。古代科举考试一般采用六韵十二句或八韵十六句，称为“应试诗”，也叫“试帖诗”。



平仄



1、所谓“平仄”其实就是古代文字发音的声调。古代也有平、上（shang3读三声）、去，入四个声调，类似于现代汉语的四声，不同的是，古代除“平”声以外，其余三声都称为“仄”声，而现代则将一、二声称为平声，三、四声称作仄声。



2、近体诗的平仄格式其实就是采用是平声与仄声相互交替的形式，以便在吟咏之时产生抑扬顿挫之感，与乐理相通。近体诗的平仄格式有四种：平起平收、平起仄收、仄起平收、仄起仄收。乍听之下有些许错综复杂，剖析结构之后才发现其实是很简单的。



3、古代写诗的平仄有一句口诀：“一三五不论，二四六分明”，意思是在七言句里第一、三、五的平仄是不用考虑的，可以用平声，也可以用仄声，第二、四、六字的平仄都是固定的。（在五言句里则是一三不论，二四分明）这句口诀对新手来说很容易牢记，但有这句口诀有一个条件，那就是不能犯“孤平”、“三平尾”。什么是“孤平”和“三平尾”呢？下面笔者会详细说道，先介绍一下平仄的格式。



4、我们在诗词平仄中经常可以听到这样的词，“平起平收”、“平起仄收”等。这里说的“起”，其实是按首句的第二个字来算的，“收”则以首句的末字。比如，“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”（王昌龄）一句的平仄格式是平仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。这句就是按“雨”字来算平起还是仄起的，显然此处是仄起平收。一般来说，首句什么声起什么声收，这一句就奠定了整首诗的平仄框架。我举一个仄起平收的正格：



仄仄平平仄仄平，

平平仄仄仄平平。

平平仄仄平平仄，

仄仄平平仄仄平。



第七个字除了首句可平可仄，其他句中单数句末字必须是仄声，双数句末字必须是平声。我们只看第二、四、六字的话，其平仄是这样排列的：



仄—平—仄，

平—仄—平。（与上一句相对）

平—仄—平，（与上一句相粘）

仄—平—仄。（与上一句相对）



通过这个结构，我们可以看出每一句的二四六字都是错开的，只要第一句第二字的平仄定了，那么接下里的每一句二四六字基本都定了，就算继续接下去写成律诗，原理也是一样的。比如



我们拿掉第一句，那么原来的第二句就变成了第一句，成了平起平收，其二四六字结构就成了：

平—仄—平，

平—仄—平。（与上一句相对）

仄—平—仄，（与上一句相粘）

那么我们第四句应该接的就是：

平—仄—平。（与上一句相对）



诀窍就是句中双数字的平仄与前面相反，单数句与上一句相粘，双数句则与上一句相对。剩下的可以举一反三，兹不胜举。



对仗



“对仗”是律诗最大的特点，在声韵的基础上添加了对偶的条件，使得全诗的形式更加丰富，颇具观赏性。“对联”的由来，也是从律诗中发展而来并逐渐形成一门新的学问的。律诗一般是中间两联采用对仗的方式，偶有首联也对仗或者尾联也对仗的情况。对仗有几种形式：宽对、邻对、自对、错综对、流水对，几种对仗的内容以后再详细介绍。对仗一般要求词性相对，而且不能出现相同的字（叠字不算）。



押韵



“押韵”是写诗最基本的元素，其原理是在句末采用发音相近的字以达到每一句都声韵协调的目的。格律诗要求一韵到底，即需押韵的字必须出自同一韵部，许多不了解格律的人常常忽视了这一点。今人写诗采用两种韵法，一种是古代语言为基础的“平水韵”，现今少数方言仍保留古韵的特征；另一种是现代普通话对应的“新韵”。两种用韵没有优劣之分，以方言入诗采用平水韵在朗诵时可以更加体会声韵的优美，以普通话入诗则推荐用新韵。下面笔者简单介绍一下两种韵的韵部。



1、平水韵，平水韵分为106个韵部，写诗一般用的平声韵部有30个。分别是：



①、上平：一东、二冬、三江、四支、五微、六鱼、七虞、八齐、九佳、十灰、十一真、十二文、十三元、十四寒、十五删。



②、下平：一先、二萧、三肴、四豪、五歌、六麻、七阳、八庚、九青、十蒸、十一尤、十二侵、十三覃、十四盐、十五咸。



每个韵部都归类了许多发音相近的字，写诗只能在同一韵部里找不同的字进行押韵，这里就不细分。要想牢记平水韵没有捷径，只能靠多写多记，古来如此。



2、新韵：相对“平水韵”来说，新韵就显得简单多了，这也是个别使用平水韵的人看低新韵的主要原因。新韵的分部也有几种，这里采用最简单的中华十四韵表：



1、麻 a，ia，ua

2、波 o，e，uo

3、皆 ie，üe

4、开 ai，uai

5、微 ei，ui

6、豪 ao，iao

7、尤 ou，iu

8、寒 an，ian，uan，üan

9、文 en，in，un，ün

10、唐 ang，iang，uang

11、庚 eng，ing，ong，iong

12、齐 i，er，ü

13、支 -i，零韵母

14、姑u



孤平拗救



孤平拗救：是指在“仄平脚”的句子中，即五言的“平平仄仄平”、七言的“仄仄平平仄仄平”的句型中，除了韵脚的那个平声字以外，不能只有一个平声。是绝句、律诗写作中常用的一种非常重要的技法。在词、曲的写作中也用“拗救”。“拗”和“救”其实是两个意思。拗，是指在该用平声的地 方用了仄声；救，是指在该用平声的地方已经用了仄声，那么就要在本句或与之相对的句子中的相应的地方进行“补救”，即在本该用仄声的地方用一个平声字。这 种变通以后形成的句子，叫做“拗句”。上述仄平脚的两个句型，通过“拗救”，就产生了相应的“变格”（即拗句）。以下是孤平拗救的三种方法：



①、本句自救：如果用了仄声，就必须在本句第五字（五言第三字）用平声字补偿。这为“孤平拗救”。

如果第一字非用仄声不可，怎么办呢？可以同时把第三个字改成平声：



仄平平仄平



这样就避免了孤平。这种作法，叫作拗救，意思就是避免了拗句。

还有一种情况，是五言的仄起平收句：



仄仄仄平平



在这种句型中，第一字是可平可仄的，但是第三字不能用平声字，如果用了平声字，成了：



仄仄平平平



★ 在句尾连续出现了三个平声，叫做“三平调（三平尾）”，这是古体诗专用的形式，做近体诗时必须尽量避免，而且无法补救。

★ 同样，七言平起平收句“平平仄仄仄平平”，第一和第三字都可平可仄，但是第五字不能用平声，否则也成了三平调。

★ 只要能够避免孤平和三平调，“一三五不论”就是完全正确的。



②、对句相救：用对句第三字的平声来补救出句第四字（或三、四两字）的仄声。

1、格式：仄仄平平仄，平平仄仄平。

变格：仄仄平仄仄，平平平仄平。

2、格式：平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

变格：平平仄仄平仄仄，仄仄平平平仄平。



③、一字双救：既自救又互救。用对句第三字的平声既补救本句第一字的仄声同时补救出句第四字（或三、四两字）的仄声。

格式：仄仄平平仄，平平仄仄平。

变格：仄仄平仄仄，仄平平仄平。

仄仄平平仄，第四字没用仄声，只第三字用了仄声，七言第五字用了仄声。

三平尾



①、尾三平又称“三平足”或“三平脚”，是指七言律句“平平仄仄仄平平”中，第五字应仄而平；五言律句“仄仄仄平平”中，第三字应仄而平，造成收尾三字均为平声的情况。



②、三仄尾：一般是指一句诗中后三字为仄声的话便为三仄尾。对于“三仄尾”是否合律，仍在争论中，目前尚无定论。但我们读唐诗，唐人是并不绝对避“三仄尾”的，即使到清代，虽对律诗格律要求严，但认为“平平仄仄仄”是拗律句。

四平头



四平头：又叫四同头，平头原是指声律——即诗各音节的平仄，上下句中开头的词音调相同的就叫平头——当然这是在近体诗出现以前人们常犯的毛病，因为那时对平仄没有非常严格的要求，近体诗出现以后就把这个毛病克服了，结果到了清代又有人借尸还魂，把律诗颔联和颈联中四句开头的字词词性一致、词义重复且联式相同的称为四平头，还列为了“碍格”。



押韵八戒



①、落韵：在本该押韵同一韵部的地方，用了其他的韵部的字，比如平水韵中前面押“中”字（一东部），后面却押了“窗”字（三江部）；

②、重韵：在韵脚押了相同的字；

③、凑韵：在押韵处用了同一个韵部，但是内容没有任何的字；

④、倒韵：为了押韵，把惯用的两个字颠倒过来，比如“萧瑟”写成了“瑟萧”；

⑤、哑韵：发音低暗，不好读；

⑥、复韵：在韵脚处使用了同一韵部但意思是相同的字，比如“忧”与“愁”；

⑦、撞韵：在不用押韵的一句，使用了同一韵部但是是仄声的字，比如：“有”和“忧”，“洗”与“西”；

⑧、挤韵：在句中使用了和韵脚同一韵部的字，比如“相逢之处草茸茸”（卢仝）中，“逢”与“茸”都是二冬部。