凡作古诗，体格、句法俱要苍古，且先立大意，铺叙既定，然后下笔，则文脉贯通，意无断续，整然可观。
五言古诗，或兴起，或比兴，或赋起，则须要寓意深远，托词温厚，反复优游，雍容不迫。或感古怀今，或怀人伤己，或潇洒闲适。写景要雅淡，推人心之至情，写感慨之微意，悲欢含蓄而不伤，美刺婉曲而不露，要有三百篇之遗意方是。
七言古诗，先要铺叙，要有开合，要有风度，要迢递险怪，雄俊铿锵，忌庸俗软腐。须波澜开合，如江海之波，一波未平，一波复起。又如兵家之阵，方以为正，又复为奇，方以为奇，忽复是正。出入变化，不可纪极。
前人对绝句写作有许多精辟见解，绝句之法，贵语浅情深，意不深则薄，语不浅则晦。含吐不露，有弦外音，句绝而意未绝，要婉曲回环，删芜就简。多以第三句为主，而第四句次之。有实接，有虚接，承接之间，开与合相关，反与正相依，顺与逆相应，一呼一吸，宫商自谐。大抵起承二句固难，然不过平直叙起为佳，从容承之为是。至如宛转变化工夫，全在第三句。若于此转变得好，则第四句如顺流之舟矣。
律诗要法
破题——或对景兴起，或比起，或引事起，或题起。要突兀高远，如狂风卷浪，势欲滔天。
颔联——或写意，或写景，或书事、用事引证。此联要接破题。要如骊龙之珠，抱而不脱。
颈联——或写意、写景、书事，用事引证，与前联之意相应相避。要变化，如疾雷破山，观者惊愕。
结句——或就题结，或开一步，或缴前联之意，或用事，必放一句作散场。如“剡溪”之棹，自去自回，言有尽而无穷。
五言——沉静，深远，细致。
五言、七言，句语虽殊，法律则一。起句先须阔占地步，要高远，不可苟且。中间两联，句法或四字截，或两字截，须要血脉贯通，音韵相应，对偶相停上下匀称。有两句共一意者，有各意者。若上联已共意，则下联须各意。前联既咏状，后联须说大事。两联最忌同律。颈联转达意要变化，须多下实字。字实则自然响亮，而句法健。其尾联要能开一步，别运生意结之，然亦有合起意者，亦妙。
五言的句法一般是2-3式，字分为上2下3，在前2里又可1-1，下3可分为2-1或1-2。
七言的句法一般是4-3式，字分为上4下3，在前4里又可3-1或2-2，下3可分为2-1或1-2。也有2-5或5-2，甚至也有1-3-3的句式。在写作时可灵活掌握。
诗词句中可以有省略和倒装，这在散文中是不允许的。
格律诗字法
字法，也就是平常所说的炼字，最重要的一个字就是谓语的中心词，把这个字炼好了，就能起到“画龙点睛”的作用，正所谓“一字千金”。著名的“推敲”典故，就是这个字。
诗中字眼
诗句中有字眼，两眼者妙，三眼者非，且二联用联绵字，不可一般，中腰虚活字，亦须回避。五言字眼多在第三字，或第二字，或第四字，或第五字。
字眼在第三字者：
鼓角悲荒塞，星河落晓山。
江莲摇白羽，天棘蔓青丝。
字眼在第二字者：
屏开金孔雀，褥隐绣芙蓉。
碧如湖外草，红见海东云。
字眼在第五字者：
两行秦树直，万点蜀山尖。
香雾云寰湿，清辉玉臂寒。
字眼在第二、五者：
地坼江帆隐，天清木叶闻。
野润烟光薄，沙暄日色迟。
七言律难于五言律，七言下字较粗突，五言下字较细嫩。七言若可截作五言，便不成诗，须字去不得方是。所以句要藏字，字要藏意，如珠联不断，方妙。
律诗题目
最后说说律诗的题目。律诗的题目与其诗，恰似皎洁之圆月与灿烂之群星——明月率星。众星烘月，互依相托。如此才会形有神、象有意、景有情地以精美的短章小制抒发传达出丰富深微的情趣心志。具体而言，“或单刀直入，开篇破题;或引而不发，篇末点题：或韵韵回首，处处擒题”。因此。律诗题目既有诗的深邈寄寓性意义，又有内容较为明确的具体限定性作用。前者如《杂兴》、《怀古》、《咏史》、《绝句》、《书愤》、《古意》、《无题》等;后者如《马嵬》、《左迁至蓝关示侄孙湘》、《酬乐天席上见赠》、《登柳州城楼寄漳汀封连四州刺史》、《登岳阳楼》、《蜀相》、《枫桥夜泊》、《赤壁》等，真如入之醒目亮额，有概括显眼且又别具丰神的凝放意脉之功。所以，鉴赏律诗，审视题目必不可少。
仿作与反作
初学诗者，有两点经验之谈，一是仿作，仿作就是仿前人或时贤之作，套用其韵，摹其意，再营造新的意境，然后脱体。二是反作，也就是反古人或今人意作，反作就是内容和形式与原诗基本相同，而持的观点却截然相反。别出新裁，会令人有意想不到的效果。我认为，这些都是能迅速提高水平的良方。
追求佳句、警句
作诗大概不外乎为情造文或者为文造情两种，随兴抒怀，随怀造境，意笃情真，令人咀嚼仍觉口舌留香，方是真诗。凡谓杰构，必有佳句、警句。佳句风雅神秀，耐人寻味，警句寓意迥远，发人深省。若无佳、警句，虽文脉通畅，语法自然，亦空有躯壳，实无魂魄，终非大家之面目也。
各方面知识要略知一二
诗词是一种特殊文学艺术，是中国几千年文化宝塔上的明珠，要写好她，必须各方面知识都要略知一二，因为她包含了琴棋书画。
琴乃中国古代乐器之首，音律按照宫商角徵羽，对照诗词声调为阴平，阳平、上去入来配合诗吟唱，抑扬顿挫，铿锵有力；
棋乃黑白围棋，讲究布阵，金角银边中间草肚皮，对照诗就是立意出新，起结为主，充分利用每个棋子（汉字）不浪费；
书乃书法，讲究一气呵成，有天赋的笔走龙蛇，无天赋的勤学苦练，诗词也一样，一气呵成则气顺，加上天赋和自身的勤学自有神来之句；
画乃中国的传统山水国画，讲究技巧，布局，密的地方密布透风，疏的地方万马奔腾，对照诗词就是诗词写作技巧上合理的安排，用字精到，语句无可挑剔，疏的地方就是不画蛇添足，所谓画留白，诗留余味是也。
作有多种性格的人
诗人是多重性格的组合体，只有一种性格的人只能叫文人，拥有两种性格的人叫“神经”诗人，而拥有多种性格的人才是真正的“疯癫”诗人。而一位真正的诗人，不光是简单的写几首小诗，还要在各个文学层面有所研究，例如医学、儒佛道、天文地理、琴棋书画皆要涉及。我们看古代和近代诗家，其性格是多样的，例如曹雪芹，李白、苏轼、黄庭坚、扬州八怪、毛主席等等，他们除了在诗词有一定的造诣之外，或善音律，或善国画，或善书法，因为诗词是艺术的象征，是宝塔上最耀眼的明珠，她的光辉是和以上几点密不可分的。爱写诗之人，必是多情的，是善于捕捉的，是狂放的，是细腻的……
生活大于艺术，而艺术来源于生活，化繁而简，这需要很深的文学造诣和天赋，好的诗词观之见性，赏之见情，思之如雨，诗词反映了一位作者的风格，是浪漫如李白，还是厚重如杜甫，还是陶渊明田园风光，见性见情，入哲入理都在读者的心中。
追求方向和目标
1、意境：作者必须独立完成立意造境，意境可以采用情景双兼的手法。
2、词采：作者必须具备丰富的语言能力，高超的想像空间，且表达自如。
3、形象：诗应主旨分明，形象生动。言之有物，言之有据，言之有理，言之有指。
4、寄兴；也就是寓意。古人云，诗言志。诗为心声。就是要把自己的人生观、世界观和与强烈的思想感情充分地展示出来。
5、诗情：诗中应有的情致情调。也就是主情。它可以表现为旷达，也可以描摹成悲情，但作者一定要感情真挚。俗语说：不能感动自己，何以感动他人。
6、诗意：诗中应表达的给人以美感的意境。也就是尚意。它的语言是优美的，它的层次是分明的，它的脉络是清晰的。他的意象是理性和有形的。
7、诗味：他首先又牵涉到诗情，情味一定要厚重，又要自然，更要巧妙地化有形为无形。它融情融物于一炉，使人看不到，摸不到，但细细品味却又能领悟得到。
8、诗趣：诗人以灵动的触笔，充满个性化的色彩来表现的一种审美情趣。来塑造完美的艺术形象。
9、诗旨：主题应鲜明，形象要生动，发言遣意必须迥异于常人，并蕴含哲理。给人以美的享受和灵魂的震撼。
10、诗品：大凡好诗，必有风骨、格调和神韵。而俗诗几乎没有。好诗通常为人赏析，也常为诗家、诗评家品鉴。
11、诗风：同兼几种风格的诗人基本上是不存在的。诗风反映的是作者的自身修养、精神面貌、处世态度以及孕含的人生哲理。大致可分为旷放、豪逸、幽愤、蕴籍、冲淡、清婉等等。也有的诗家诗风较平易，随机，不在此列。只要是见功力、见丰采、见骨概，都是佳章。
