钱钟书诠释《锦瑟》:作诗有秘诀，诗人有手法

一、钱先生认为《锦瑟》:李商隐诗集的自序

李商隐《锦瑟》：
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。

李商隐《锦瑟》一篇，古来笺释纷如。……多以为影射身世。

何焯因宋本《义山集》旧次，《锦瑟》冠首，解为：“此义山自题其诗以开集首者”见《柳南随笔》卷三，《何义门读书记·李义山诗集卷上》记此为程湘衡说；视他说之瓜蔓牵引、风影比附者，最为省净。

钱钟书先生说:有“李商隐《锦瑟》一篇，古来笺释纷如“，大多数呢，认为是映射自己的身世。其中清朝的何焯引起钱先生的注意，据说何焯见过宋本的《义山集》，锦瑟这首诗放在来卷首，何焯认为是李商隐自伤身世：

何焯曰：此篇乃自伤之词，骚人所谓美人迟暮也。“庄生”句言付之梦寐，“望帝”句言待之来世；“沧海”、“蓝田”言埋而不得自见；“月明”、“日暖”则清时而独为不遇之人，尤可悲也。又：感年华之易迈，借锦瑟以发端。“思华年”三字，一篇之骨。（《李义山诗集辑评》）

钱先生有自己的理解：

窃采其旨而疏通之。自题其诗，开宗明义，略同编集之自序。拈锦瑟发兴，犹杜甫《西阁》第一首。“朱绂犹纱帽 ，新诗近玉琴 ”，锦瑟玉琴，殊堪连类。

钱钟书认为，锦瑟放在李商隐的诗集卷首，其实相当于一篇自序。用锦瑟来“发兴”就像杜甫的《西阁》”新诗近玉琴 ”之说，钱先生认为《锦瑟》其实李商隐评价自己的“诗”，锦瑟玉琴，都是用来代指“诗作”，所以放在了《义山集》的卷首。

二、钱钟书的诠释

1、锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

钱先生评价道：

首二句言华年已逝，篇什犹留，毕世心力，平生欢戚，清和适怨 ，开卷历历。（钱钟书《冯注玉溪生诗集诠评》）

前两句说我李商隐华年渐渐逝去，但是我的诗篇保留了下来，我毕生的心力，欢乐与悲哀，清、和、适、怨，打开我的诗集历历在目。

2、庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃:
“形象思维”:

此一联言作诗之法也。心之所思，情之所感，寓言假物，譬喻拟象，如飞蝶征庄生之逸兴，啼鹃见望帝之沉哀，均义归比兴，无取直白。举事宣心，故“托”；旨隐词娩，故易“迷”。此即十八世纪以还，法国德国心理学常语所谓“形象思维”，以“蝶”与“鹃”等外物形象体示“梦”与“心”之衷曲情思。钱钟书《冯注玉溪生诗集诠评》

这一联没有其他意思，是李商隐总结的作诗手法，“心之所思，情之所感，寓言假物，譬喻拟象”，就是把抽象用具体的意象表达出来。例如庄周的逸兴用能看到摸到的”蝴蝶“、望帝的哀伤用”啼鹃“来表达。所以用了一个”托“字、一个”迷“字。这就是法国德国人的“形象思维”，用具体的”形象“来表示抽象的”感情“

3、沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

此一联言诗成之风格或境界，如司空图所形容之《诗品》。《博物志》卷九《艺文类聚》卷八四引《搜神记》载鲛人能泣珠，今不曰“珠是泪”，而曰“珠有泪”，以见虽化珠圆，仍含泪热，已成珍玩，尚带酸辛，具宝质而不失人气；“暖玉生烟”，此物此志，言不同常玉之坚冷。

盖喻己诗虽琢炼精莹，而真情流露，生气蓬勃，异于凋绘夺情、工巧伤气之作。若后世所谓“昆体” ，非不珠光玉色，而泪枯烟灭矣！珠泪玉烟亦正以“形象”体示抽象之诗品也。钱钟书《冯注玉溪生诗集诠评》

钱先生说，珠泪、玉烟都是用具体的”形象“来表示李商隐抽象的诗的品质。而“珠有泪”、“玉生烟”的用法，更加体现了李商隐高超的驾驭意象来表达情感的才力。

4、此情可待成追忆，只是当时已惘然。

这两句写的是自己的感叹，平生欢戚，历历在目，这些诗中所记录的情感只剩下了记忆，不觉华年已经逝去，在努力地回忆中，似乎越来越模糊...

有喜欢写诗作文的朋友，看看自己十年前、几十年前的文字，一定会有这种感觉：此情可待成追忆，只是当时已惘然。

三、 关于形象思维

钱先生关于李商隐《锦瑟》的解读，很难说正确与否，但是钱先生清晰地讲述了李商隐或者说唐朝诗人的作诗方法：用”形象思维“来表达情感。就是在使用多用具体的意象说话，而不是用讲道理或者抽象的概念来说话。

”形象思维“虽然是舶来品，但是我们老祖宗早就开始实践了，除了这些优秀的唐诗宋词外，我们的文学理论也使用”形象思维“的方式来表达抽象的概念。

司空图《 二十四诗品》中24个抽象概念词都用形象来表达。例如”纤秾“：

采采流水，蓬蓬远春。窈窕深谷，时见美人。碧桃满树，风日水滨。

柳阴路曲，流莺比邻。乘之愈往，识之愈真。如将不尽，与古为新。