所谓的形象思维，就是指使用具体的事物来表达抽象的思想情感。这就是我们所常说的托物言志。是诗词创作的一种重要的手法。可以说是诗词创作时必不可少的！近代国学大师王国维曾经在其作品《人间词话》中提到“不知一切景语皆情语也”。由此我们可以看出，作者想要在其作品中表达情感，那么掌握形象思维是很有必要的！
　　 人的情感其实是一种很微妙的东西，我们自身可以理解，明了，感受，但用文字直接叙述出来，是十分麻烦的。这一点类似于佛家提到的“禅”——只可意会而不可言传。感情是十分细腻的，我们没有办法将他直接以文字形势清晰的表述出来，这就需要我们使用形象思维的方法。
　　 比如，同样是“愁”这种情感，有杜甫的忧国忧民的情怀（“国破山河在，城春草木深”《春望》,一个“破”字使人怵目惊心，继而一个“深”字又令人满目凄然），也有马致远的江湖落拓，浪迹天涯游子的伤感（“夕阳西下，断肠人在天涯”《天净沙秋思》），也有李煜那种国破家亡以后，愁绪满把的哀伤（“恰似一江春水向东流”《虞美人》），还有李清照闺楼之中，怅怀亡夫的闺怨之愁（“雁字回时，月满西楼”《一剪梅》），蒋捷那种淡淡的喟叹，伤感青春的愁绪（“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”《一剪梅•舟过吴江》）……
　　 诗词，在许多人的眼里，是一种文学艺术，也有人认为是我们生活中的必需品（林语堂《吾国与吾民》），可是换一个角度来看，我们可以认为，诗词是一种工具，是承载着我们情感的一种载体。读者可以从诗词作品上走入到作者的内心世界，体会当时作者的心理感受。
　　 在写作诗词时，确定立意以后，还要考虑使用什么样的环境，使用什么样的物象来寄托情感。当然，这并不是固定不变的。比如，古人甚至是今人的诗词中有许多作品描写秋天，多是悲伤调子的比较多，但唐代诗人刘禹锡却有“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”的积极向上的情感。当然，这种情况相对来说这样的例子比较少见，需要作者要有很深的造诣，并且诗词中，前文要铺垫好才行。
　　 确定所选用的物象以后，适当的将它们连接起来，并且融入自己的情感在其中。这一步，可以称之为是“寓情于景”。通过对景物的描写来表现作者的感情。把自己的感情抒发到景物里，去观察和描写客观的自然景物，并自觉或不自觉的把这种客观感情溶铸到客观景物的描写之中，以客观之景来寄托感情。这种抒情方式，我国古典诗歌运用很多，像松、竹、梅、柳、山石、溪流、沙漠、古道、边关以及落日、夜月、清风、细雨、微草等等，都是诗人常常借以抒情的对象。有的诗人还将物拟人化，赋予物以人的精神、品格、性情、风貌。诗人带着由自己的遭遇或处境而产生的强烈感情（如欢乐、悲哀、苦闷、彷徨等），去观察和描写客观的自然景物，并自觉或不自觉地把这种主观感情熔铸到客观景物的描写之中，以客观之景来寄托感情。表达感情时正面不着一字，读完后的感受是见“景”不见“情”，但是仔细分析后却发现诗人的感情全部寓于眼前的景色之中，一切景语皆情语。这样要比作者单纯的描写自己感情更加感动人，更具有感染力。
　　 岑参《白雪歌送武判官归京》“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”八月飞雪，已觉惊奇，这“忽如一夜春风来”，更让人惊奇，而接着用“千树万树梨花开”来写雪景，更是叫人惊喜而拍案叫绝。以春花喻冬雪，新颖别致，是为千古名句。这个比喻含有广阔而美丽的想像，创造了一个瑰丽的、富有诗意的、春意融融的境界，在读者面前展现出一幅生机勃勃的、春意盎然的壮观景象，给萧条寒冷的边塞平添了无限的温暖与希望。新奇的比喻将作者乐观、开朗的情怀融入其中。李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”诗人的全部注意力和感情只集中在友人乘坐的那一只帆船上。诗人在黄鹤楼边送行，看着友人乘坐的船挂起风帆，渐去渐远，越去越小，越去越模糊了，只剩下一点影子了，最后终于消失在水天相接之处，把自己的一片情意托付江水，陪随行舟，将友人送到目的地。诗人巧妙地将依依惜别的深情寄托在对自然景物的动态描写之中，将情完全融到景中，真正做到了含吐不露而余味无穷。黄巢《题菊花》“飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来。他年我若为青帝，报与桃花一处开。”因见到菊花在秋天开放时冷寂，蝴蝶也难得飞来采掇菊花的幽芳。发挥想像自己若做了青帝就要改变菊花处境，让它在春天同桃花一齐开放。抒发了对菊花开不逢时的惋惜和不平之情。
　　 适当的景物或者环境选取完成以后，要合理的将情景有机的结合起来才行。需要作者融入自己的感情在内，否则会使得诗词单调、乏味而无所指。清代诗人樊增祥曾经有一首诗《寄调爽俞》，“玉腕新承栉，黄绸夙放衙。窗临交让树，屏画合欢花。”这首诗通篇所选用的景物“玉腕”、“黄绸”、“交让树”、“合欢花”……都是很美的景色，但是整体给人的感觉，却仅仅是描写了这些景物，而没有融入作者的感情与其中，读起来空洞乏味，不算是一篇很好的文章。
　　 诗，贵含蓄。不把那种情感直接叙述出来，让人在作品中去体会。有人曾经提到过这样一种境界“言愁不见愁，明月上西楼”。这样的诗词才能更好地感动读者。韦应物的“独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”。雨中渡口扁舟闲横的画面，蕴含着诗人对自己无所作为的忧伤，引人遐思；李白的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，一个桃花潭的深度，说出了两人之间的深情厚谊……
　　 古人作品应用形象思维的手段，今人也有许多优秀作品。网络诗词界锻炉有“未能行至春深处，一路杨花已白头”，通篇没有一个形容感情的字眼，但是那种春天里，淡淡的哀伤，无由的孤寂却能在读者的心里定格。“秋风无意添颜色，一夜清霜到玉城”，虽是秋风无意，忧伤依旧。很简单很常见的一些景色，组织到一起，能给人一种唯美的画面感。创设适当的环境，选择合适的物象，给人一种唯美画面，让读者深入其中。这对于作者要求比较高，需要作者多读度看古人的作品。
　　 静听夜雨打芭蕉的声音，体会寂寂深夜的孤独；欣赏村舍炊烟袅袅升起，憧憬农家生活的安逸；流连于山腰的晚霞融为一体的景色，畅怀大自然的壮丽；在杜鹃的啼唱中，体会到思念游子之情；用一种怜爱之心对待采茶女和采桑女、被幽禁被遗弃的恋人、那些儿子远在天涯海角服役的母亲，以及那些饱受战火创伤的黎民百姓……
　　 曾经有一位诗词界的老前辈，对我说过一句话“诗词，不是写出来让人看我哭的，而是让人陪我一起哭的”。诗词的魅力在于它的感染力。
　　 形象思维，在诗词创作的过程中，起到的作用是很大的，适当的运用这种技巧，比起我们直白的描述自己的情感，要更能感动读者，更能给予读者一种特有的美感享受。