诗词审美大致可以从表达特征、文法修辞、音律逻辑三方面来认知，诗词体例中，表达特征是最基本和最重要的，文法修辞则是审美的中心，音律逻辑只是锦上添花，所以，以文体定义诗歌，是本末倒置，只会裹足诗歌发展。
（一）表达特征
小说：文本一般有完整的故事细节和心理发展的表达；
戏剧：基于舞台布景和只通过肢体、语言表达，一般是缺少细节和心理活动的，文本表达一般是片段化的；
散文：文本一般有完整的心理发展（抒情），叙事和描写是碎片化的，即形散神不散；
诗歌：基于文本精炼要求，叙述和心理发展（抒情）一般是碎片化的，需要读者再创作补足。
诗歌文本就是这一作者和读者联通的桥梁，从读者再创作的角度提出要求，至少有一条主线，可以穿起文本叙述和心理发展的全部碎片，并且符合一般生活逻辑，即艺术的真实性（不一定是现实的真实），也就是可以有，不是必须有，同时，因为碎片化处理，不同读者穿起主线不尽相同（但大致相同，符合作者诉求），解读有不同，这就是所谓的诗无达诂。如果没有这样一条主线或大部分读者无法找到这样一条主线，又或者可以有太多的主线，不能到达作者表达的诉求，那么作者就必须检讨是否文本的碎片，也就是诗歌表达是否有问题了。
二）文法修辞
文法即六艺中的赋比兴，是修辞的汇总，赋是根本。
赋有正叙、倒叙、插叙、避复、 白描、层递、复叠、顶针、分承、回环、列锦、对偶、互文等修辞手法，基本要求叙述事件的发展在时间和空间上有序、在环境上适宜、在节点上完整（有重点有呼应符合生活逻辑），事实上，读者和作者的交流主线由此已经可以建立。唐人犹善于赋。
比有比喻、比拟、变用、衬托、对比、借代、夸张、双关、指代、用典、谐音、歇后、象征等修辞手法，是赋的补充，要求准确、形象、有味，说易行难。
兴有设问、反问、通感、反语、歧谬、委婉、跳脱、警策、呼告、转文等修辞手法，是赋的发展。但兴有强的指向性，对读者再创作不利，有时对审美反而有害。
（三）音律逻辑:音律逻辑即抑扬顿挫四字，包含音节和音调、节律与韵律、齐言和长短、粘对和句节，为比兴服务，是审美组成。
