《诗的押韵问题》

     如果我们知道了四声及平仄。归纳起来就是，按照中华新韵，四声分为阴平、阳平、上声、去声；按照《平水韵》，四声分为平、上、去、入，其中上平、下平（30个韵部）属于平声，上、去、入属于仄声。

      大家明白了这方面的知识，我们就可以用它来解释一下《红楼梦》里的作诗现象，因为我发现很多人都对《红楼梦》挺感兴趣。

    大家一定还熟悉，《红楼梦》里有一座大观园，大观园里的女孩们都特别有才。她们曾经组织了一个诗社，叫海棠诗社。第一次大家一起写诗，要求写的内容是“白海棠”。

    至于如何确定体裁，那是由迎春走到书架前，随意抽出一本诗书，翻到任意一页，看到是一首七言律诗，于是大家就规定，这次要写七言律诗（也就是每句七个字，一共八句五十六个字）。这下就确定了诗的内容（白海棠）和体裁（七律）。

那么，如何确定诗的用韵呢？当时迎春让小丫头随便说出一个字。小丫头靠在门边，就随口了一个门字，迎春就知道“门”字在上平“十三元“的韵部里，于是就拿了一个小匣（箱）子。那个匣子里有很多小屉子，每个小屉子里都放着一个韵部，上面贴着标签。屉子里面是韵牌，每个韵牌上写着一个字，合起来就是这个韵部里所有的字。迎春就抽出“十三元”那个屉子，让丫头随便拿四块牌，分别写着“盆”“魂”“痕”“昏”四个字。

于是就规定这次写诗押韵用“门”“盆”“魂”“痕”“昏”五个字，并且要严格依照这个五个字的顺序来写，也就是第一个押韵的字必须是“门”字，第二个必须是“盆”字……以此类推。

。  那我们来看看，她们是不是按照这样的要求写的？

先看薛宝钗的，因为李纨评的她的作品为第一：

咏白海棠

珍重芳姿昼掩门，自携手瓮灌苔盆。

胭脂洗出秋阶影，冰雪招来露砌魂。

淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕？

欲偿白帝宜清洁，不语婷婷日又昏。

    你们看，是不是按照这个要求写的，不但写得快，而且写得极好，没有一点拼凑的感觉。“淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕？”两句，不但写得美，而且富于哲理，尤其精彩。

再看林黛玉的，也是不相上下：

咏白海棠

半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆。

偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。

月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕。

娇羞默默同谁诉？倦倚西风夜已昏。

读起来真是流利潇洒，没有一点拘束的感觉。

     当时探春、宝玉也都写了一首，这四个人一写，大家都觉得白海棠，都被写透了。要翻出新意来，是很难的。可是后来来了个史湘云，一边和人说话，一边心里就打起稿子来，一会儿就按照要求写出了两首。我们可以看一下第一首：

咏白海棠

神仙昨日降都门，种得蓝田玉一盆。

自是霜娥偏爱冷，非关倩女欲离魂。

秋阴捧出何方雪？雨渍添来隔宿痕。

却喜诗人吟不倦，肯令寂寞度朝昏？

    第五六两句，写得尤其好。“秋阴捧出何方雪？雨渍添来隔宿痕”，上一句说明海棠花是白的，好像在秋天里，不知从哪里莫名其妙地捧出来的一团雪。你看这个比喻，用得多妙。下一句说明海棠上还沾着露珠，好像被昨夜的秋雨滋润过一样。

通过这三个例子，我们就可以看出，那些女孩子们真的是很有才。但是，大家要明白，她们都不是天生就会的，是脚踏实地一点点学来的本领。大家也都希望能有这样的水平，那就不能气馁，也要脚踏实地，循序渐进地去学，去进步。大家学诗，既不能放弃，也不能急于求成。听一堂课，要踏实认真，掌握一堂课的知识，慢慢来，水平就不断进步了。

     当然，上面那个例子，只是过去人们写诗押韵的一种方式，并且是很苛刻的一种方式。其实，平时人们写诗，比这个要宽松得多。所以大家也不要心里犯难。

今天，我要先提一下，关于《平水韵》里有些特殊字的平仄，我在这里要重点讲一下：

1，《平水韵》中有平仄两读的字。就是这个字既可以读平声，也可以读仄声，并且它们的意思是一样的。

有以下几个字：看，过，望，忘，听，醒，叹，凭，探，漫。

比如“看”字，它在上平声【十四寒】韵部里，大家可以找一找，在这个韵部里，它是平声。因为我们说上平、下平都是平声。但是你看，在去声【十五翰】里，也有这个字。那么在这个韵部里，它是仄声。

“看”字作平声的例子，我举一个：

兰溪棹歌 （戴叔伦）

凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。

兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。

这里“看”字，作押韵的字，明显是平声。

“看”字作仄声的例子，我也举一个：

城东早春（杨巨源）

诗家清景在新春，绿柳才黄半未匀。

若待上林花似锦，出门俱是看花人。

律诗和绝句的末尾，是不能出现三平声的，“看花人”三字，“花”和“人”都是平声，“看”字自然就是仄声，否则就会出现三平尾，是写诗的大忌。

其他几个字也是如此。

那么我们在写诗的时候，该如何确定这类字的平仄，并且使用它呢？

其实很简单，你需要它作平声用的时候，就把它当平声用；你需要它作仄声用的时候，就把它当仄声。看你的需要。这个是很自由和灵活的。

2，平仄两读不同义

骑，平声，动词，骑马；去声，名词，骑兵。

思，平声，动词，思念；去声，名词，思想，情怀。

平声的例子：

劝君多采撷，此物最相思。

仄声的例子：

今夜月明人尽望，不知秋思落谁家？

污，平声，形容词，污秽；去声，动词，弄脏。

数，上声，动词，计算；去声，名词，数目，命运；入声（读如朔），形容词，频繁。

教，去声，名词，教化，教育；平声，动词，使，让。

令，去声，名词，命令；平声，动词，使，让。

禁，去声，名词，禁令，宫禁；平声，动词，堪，经得起。

吹，平声，动词；去声，名词。

3 平仄易混淆的常用字（平水韵系）

1、场（平声，下平七阳韵）醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？（王翰：凉州词）

2、俱（平声，上平七虞韵）最是楚宫俱泯灭，舟人指点到今疑。（杜甫：咏怀古迹）万籁此俱寂，惟闻钟磬音。（常建：题破山寺后禅院）

3、茗（仄声，上声）

5、暝：（仄声）山暝听猿愁，沧江急夜流。（孟浩然：宿桐庐江寄广陵旧游）

    接下来，我们重点讲传统诗歌，押韵的要求及讲究。所谓押韵（也叫压韵、叶韵），就是把相同韵部的字放在规定的位置上。

    所谓韵部，就是将相同韵母的字归纳到一类，这种类别即为韵部。

     同一韵部内的字都为同韵字。任何诗歌都要求押韵，古今中外概莫能外，所不同者，对于押韵的限制多与少、严与宽的不同而已。这也是诗歌同其它文学体裁的最大分别。比较常用的是【106部平水韵】。

押韵是增强诗歌音乐性的重要手段，近体诗为了使声调和谐、容易记忆，对于押韵十分讲究。

    古人通常使用官方颁布的专门指导押韵的书，如《唐韵》、《广韵》、《礼部韵略》、《佩文诗韵》、《诗韵集成》、《诗韵合壁》等，以南宋王文郁撰的《新刊韵略》最为流行，即世人所谓之【106部平水韵】。

    古体诗押韵较为宽松，可以换韵，可以押邻韵。我们接触得比较多的古体诗大多指的是古风，也就是歌行体，长恨歌，行路难，琵琶行等等。

近体诗押韵有较严格的规定，总结如下：

一、首句可押可不押韵。

例1

朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

例2

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

二、偶句押韵

律诗是二四六八句押韵，绝句是二四句押韵，无论律诗还是绝句，首句均可以押韵或不押韵。例如：

寄扬州韩绰判官　（杜牧）

青山隐隐水迢迢，秋尽江南草木凋。

二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。

第一二四句押韵。

又如：

登乐游原　（李商隐）

向晚意不适，驱车登古原。

夕阳无限好，只是近黄昏。

第二四句押韵，一般来说，五言诗首句不入韵为常见，七言诗首句入韵为常见。

     在这里顺便说一下，有些字在古代是押韵的，发展到现代读音就变了，变得不押韵了。比如刚才那一首，原与昏，按现代读音就不押韵。但在古代，是押韵的，大家查一下手中的平水韵表，或是词林正韵表。看这两个字在哪一个韵部，有没有同学查到？在第六部13元对吧。还有一首诗：

离离原上草，一岁一枯荣。

野火烧不尽，春风吹又生。

情况也是一样。大家再查一下，这个荣和生在哪个韵部？

是不是在第八庚里面呀？

当然这样的情况毕竟是少数。掌握了这些情况，我们在诵读、阅读旧体诗的时候，也能发现它们的韵律之美。

三、一般押平声韵

     近体诗为了声韵和谐，一般押平声韵，大多数近体诗（即唐及以后的诗，唐以前的叫古体诗）也遵守这个要求。但仍有押仄声韵的典范之作。

唐著名诗人刘长卿五律《湘中纪行》：“秋月照潇湘，月明闻荡桨。石横晚濑急，水落寒沙广。众岭猿啸重，空江人语响。清晖朝复暮，如待扁舟赏。”仄韵

清明 高翥

南北山头多墓田，清明祭扫各纷然。

纸灰飞作白蝴蝶，血泪染成红杜鹃。

日落狐狸眠冢上，夜归儿女笑灯前。

人生有酒须当醉，一滴何曾到九泉。

清明 黄庭坚

佳节清明桃李笑，野田荒垅自生愁。

雷惊天地龙蛇蛰，雨足郊原草木柔。

人乞祭余骄妾妇，士甘焚死不公侯。

贤愚千载知谁是，满眼蓬蒿共一丘。

四、一韵到底

贴两首杜甫的诗大家看看。

春望

国破山河在，城春草木深。

感时花溅泪，恨别鸟惊心。

烽火连三月，家书抵万金。

白头搔更短，浑欲不胜簪。

春宿左省

花隐掖垣暮，啾啾栖鸟过。

星临万户动，月傍九霄多。

不寝听金钥，因风想玉珂。

明朝有封事，数问夜如何？

诗一般是一韵到底，词换韵的比较多，如《菩萨蛮》，还有《定风波》等

五、首句押韵可借邻韵

    古体诗的押韵，可以把邻近韵部的韵，比如一东和二冬、四支和五微，混在一起通用，称为通韵。但是近体诗的押韵，原则上必须严格地只用同一韵部的字，即使这个韵部的字数很少（称为窄韵、险韵），也不应参杂其他韵部的字，否则叫做出韵。但是如果是首句押韵，可以借用邻韵。因为首句本来可押可不押，所以可以通融一下。比如《军中醉饮寄沈八刘叟》：

酒渴爱江清，余甘漱晚汀。

软沙倚坐稳，冷石醉眠醒。

野膳随行帐，华音发从伶。

数杯君不见，都已遣沈冥。

    这一首押的“汀、醒、伶、冥”属下平声九青，但首句借用了八庚的“清”。

   这叫做借邻韵发端，在晚唐开始流行，到了宋代，甚至形成了一种风气。

题西林壁

作者：苏轼

横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

不识庐山真面目，只缘身在此山中。

哪些韵部是邻韵？我们总结一下：

1.一东二冬 2.三江七阳 3.四支五微八齐 4.六鱼七虞 5.九佳十灰 6.十一真十二文十三元（半） 7.十三元（半）十四寒十五删一先 8.二萧三肴四豪 9.八庚九青十蒸 10.十三覃十四盐十五咸

六、押韵需要注意的几点

1、忌重韵

即同一个韵字在一首诗的韵脚里重复出现，此乃大忌。

2、避免同义字相押

如一首诗中同时使用：花、葩、华，芳、香，宣、传。绵、延，猖、狂，忧，愁，回、归，栏、杆，守、候，愤、恨等。

3、避免出韵

    古人写诗多依官韵，而许多我们认为是同韵的字在官韵中被分别列入不同的韵部之中，如“冬”与“东”之类，如果在同一首诗中相押，即为出韵。也就是说，在同一首诗中，你用的几个韵字（首个韵字可在邻部），必须在同一个韵部，比如要么在8庚，要么在9青。不能混淆了。

七、唱和用韵的几种形式

    下面再讲一讲诗词的唱和，这个也是跟押韵有关的。

    唱和就是依照别人诗中所使用的韵字来押韵做诗，叫做“和韵”或“步韵”，主要有三种方式：

1、次韵

又称步韵，即用原诗相同的韵字，且前后次序都必须相同，这是最常见的一种方式。

关于这方面，我可以举一个宋人的例子：

北宋王安石写过两首六言绝句：

题西太一宫壁二首

一

柳叶鸣蜩绿暗，荷花落日红酣。

三十六陂春水，白头想见江南。

二

三十年前此地，父兄持我东西。

今日重来白首，欲寻陈迹都迷。

黄庭坚后来，就步韵写了两首六言绝句：

有怀半山老人再次韵二首

一

短世风惊雨过，成功梦迷酒酣。

草玄不妨准易，论诗终近周南。

二

啜羹不如放麑，乐羊终愧巴西。

欲问老翁归处，帝乡无路云迷。

你看，黄庭坚的用韵是不是跟王安石的一样。这六首诗都很经典，是极为有名的佳作。

2、原韵

    即使用原诗中的韵字，但不必依照其次序。

3、依韵

    即用与原诗同一韵部的字，但不必用其原字。

    唱和要求比较严，如果初写诗，还是不要采用形式，尽量采取宽松的方式，选择宽韵来写，这样更适合抒发自己的情感。

好了，今天关于押韵的知识就讲到这里。下面是作业：

1，李白写过著名的《清平调》三首，我这里列出前两首：

其一

云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。

若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

其二

一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。

借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。

    首先，大家要判断这两首诗所押的韵，各在哪个韵部？第二，标清楚每首诗每个字的平仄。

2，这是一首现代人写的诗，大家查一查，  这首诗的押韵对不对，有没有出韵的字？

三星楼夜饮感作

灵叶终年云气函，一杯青翠出山南。

莹莹可拂流尘远，淡淡莫过回味甘。

渐起松风生雅意，漫随月色赠清酣。

今宵对坐明朝别，策仗千峰破晓岚。