二

      《随园诗话》原文：

        杨诚斋曰：“从来天分低拙之人，好谈格调，而不解风趣。何也?格调是空架子，有腔口易描；风趣专写性灵，非天才不办。”余深爱其言。须知有性情，便有格律；格律不在性情外。《三百篇》半是劳人思妇率意言情之事；谁为之格，谁为之律？而今之谈格调者，能出其范围否？况皋、禹之歌,不同乎《三百篇》；《国风》之格，不同乎《雅》、《颂》：格岂有一定哉？许浑云：“吟诗好似成仙骨，骨里无诗莫浪吟。”诗在骨不在格也。

        杨万里（1127年10月29日—1206年6月15日），字廷秀，号诚斋。吉州吉水（今江西省吉水县黄桥镇湴塘村）人。南宋大臣，著名文学家、爱国诗人，与陆游、尤袤、范成大并称“南宋四大家”（又作“中兴四大诗人”）。因宋光宗曾为其亲书“诚斋”二字，故学者称其为“诚斋先生”。绍兴二十四年（1154年），杨万里登进士第，历仕高宗、孝宗、光宗、宁宗四朝，曾任国子博士、广东提点刑狱、太子侍读、秘书监等职，官至宝谟阁直学士，封庐陵郡开国侯。开禧二年（1206年），杨万里病逝，年八十。获赠光禄大夫，谥号“文节”。杨万里一生作诗两万多首，传世作品有四千二百首，被誉为一代诗宗。他创造了语言浅近明白、清新自然，富有幽默情趣的“诚斋体”。杨万里的诗歌大多描写自然景物，且以此见长。他也有不少篇章反映民间疾苦、抒发爱国感情的作品。著有《诚斋集》等。

      格调，在此处指诗歌的格律声调。

      风趣，“风趣”一词最早出现于南北朝时期，其内涵多指风尚志趣，也可指风味情趣，它作为美学范畴确立在宋代，宋以后文论家对“风趣”展开了理论探讨。出自《辞海》中解释为：风尚志趣，也指风味情趣，后多指语言、文章幽默诙谐的趣味。

        腔口，方言，实指腔调。腔，本指音乐、歌曲或戏曲中成系统的曲调子，亦指诗词文章的声律格调。腔口，在本处意谓固定的格式。

        性灵，此处指人的精神、性情、情感。《晋书·乐志上》：“夫性灵之表，不知所以发於咏歌；感动之端，不知所以关於手足。”唐 孟郊 《怨别》诗：“沉忧损性灵，服药亦枯槁。”唐 陆希声 《山居即事》诗：“不是幽栖矫性灵，从来无意在羶腥。”清 秋瑾 《精卫石》弹词第一回：“只有英雄忠义辈，肉身虽死性灵存。”

        性情，指人的禀性和气质;性格,脾气。《易·乾》：“利贞者，性情也。”孔颖达疏：“性者，天生之质，正而不邪；情者，性之欲也。”唐元稹《遣行》诗之九：“见说巴风俗，都无汉性情。”南朝梁锺嵘《诗品·总论》：“气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。”唐杜甫《赠王二十四侍御契四十韵》：“由来意气合，直取性情真。”清顾炎武《日知录·古人用韵无过十字》：“诗主性情，不贵奇巧。”清·黄宗羲《柳敬亭传》：说书虽小技，然必句性情，习方俗，如优孟摇头而歌，而后可以得志。

          格律，指一系列中国古代诗歌独有的，在创作时的格式、音律等方面所应遵守的准则。中国古代近体诗、词在格律上要求严格，诗、赋、词、曲等有关于字数、句数、对偶、平仄、押韵等方面的格式和规则。外国诗歌也有自己的格律。格，通俗来讲就是格式、格局，主形；律，即音律，主韵。其他如古体诗、现代诗歌、欧化诗歌等则没有确定的、严格的格律要求。

        三百篇，是中国文学史上最早的诗歌总集《诗经》的篇数，也是《诗经》的代称。《诗经》大约成书于春秋中期，起初叫做《诗》，孔子曾多次提到这个名称，如：“《诗》三百，一言以蔽之，曰：‘思无邪’”。“诵《诗》三百，授之以政，不达；使于四方，不能专对。虽多，亦奚以为？”司马迁用的也是这个名称，如：“《诗》三百篇，大抵贤圣发愤之所为作也。”因为后来传世的版本中共记载有三百一十一首，为了叙述方便，就称作“诗三百”。之所以改称《诗经》，是由于汉武帝以《诗》《书》《礼》《易》《春秋》为五经的缘故。

        皋陶（gāo yáo），中国上古传说中的人物， 皋陶出生地一般有两个说法，一传为山西洪洞县皋陶村人，二传为山东曲阜人。上古时期伟大的政治家、思想家、教育家，被史学界和司法界公认为中国司法鼻祖。皋陶是与尧、舜、大禹齐名的“上古四圣”之一，葬之于六（Lù），禹据其功德，封皋陶后裔于英、六一带（今安徽六安地区），故亦被尊为六安国始祖皋陶是一位贤臣，传说中生于尧帝统治的时候，曾经被舜任命为掌管刑法的“士”，以正直闻名天下。皋陶的主要功绩有制定刑法和教育，帮助尧舜和大禹推行“五刑”、“五教”。用独角兽獬豸治狱，坚持公正；刑教兼施，要求父义、母慈、兄友、弟恭、子孝，使社会和谐，天下大治。

        禹，姓姒，名文命 （也有禹便是名的说法）。史称大禹、帝禹，为夏后氏首领、夏朝开国君王。禹是黄帝的玄孙、颛顼的孙子 （但也有说法认为禹应为颛顼六世孙）。其父名鲧，被帝尧封于崇，为伯爵，世称“崇伯鲧”或“崇伯”，其母为有莘氏之女脩己。相传，禹治理黄河有功，受舜禅让而继承帝位。在诸侯的拥戴下，禹王正式即位，以阳城为都城，一说以平阳为都城（或在安邑或在晋阳），国号夏。并分封丹朱于唐，分封商均于虞。禹是夏朝的第一位天子，因此后人也称他为夏禹。他是中国古代传说时代与尧、舜齐名的贤圣帝王，他最卓著的功绩，就是历来被传颂的治理滔天洪水，又划定中国版图为九州。后人称他为大禹。禹死后安葬于会稽山上（今浙江绍兴），仍存禹庙、禹陵、禹祠。从夏启开始历代帝王大都来禹陵祭祀他。

        国风，《诗经》的一部分。大抵是周初至春秋间各诸侯国华夏族民间诗歌。《国风》大部分作品是汉族劳动人民的集体创作，是《诗经》中的精华。 

          雅，《诗经》的组成部分之一。其中包括《小雅》74篇，《大雅》31篇，共105篇，合称“二雅”。《雅》诗大部分是奴隶主贵族上层社会举行各种典礼或宴会时演唱的乐歌。《小雅》的大部分作品出自各级贵族之手，其中也有一部分是民间歌谣，《大雅》几乎全是贵族作品。《雅》诗一般篇幅都较长，如《大雅·抑》长达12章，144句，468字。句法、用韵都较整齐，布局谨严，组织完密。《雅》诗的语言一般不如《风》诗通俗易懂，且多抽象议论。

          颂，《诗经》的组成部分。包括《周颂》31篇，《鲁颂》4篇，《商颂》5篇，共40篇，合称“三颂”。《颂》主要是周王和诸侯用于祭祀或其他重大典礼的乐歌，其内容多宣扬天命，赞颂祖先的功德。《颂》诗多空洞抽象的说教，缺乏形象性和韵律美，也极少运用比、兴手法。

        许浑（约791～约858），字用晦（一作仲晦），唐代诗人，润州丹阳（今江苏丹阳）人。晚唐最具影响力的诗人之一。成年后移家京口今江苏镇江丁卯涧，以丁卯名其诗集，后人因称“许丁卯”。其一生不作古诗，专攻律体；五七律尤多，句法圆熟工稳，声调平仄自成一格，即所谓“丁卯体”。题材以怀古、田园诗为佳，艺术则以偶对整密、诗律纯熟为特色。唯诗中多描写水、雨之景，故有“许浑千首湿”之称。后人拟之与诗圣杜甫齐名，并以“许浑千首湿，杜甫一生愁”评价之。许诗误入杜牧集者甚多。代表作有《咸阳城东楼》。

      一上高城万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。

      溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼。

      鸟下绿芜秦苑夕，蝉鸣黄叶汉宫秋。

      行人莫问当年事，故国东来渭水流。

     
      本人翻译：

      南宋诗人杨万里说：“从来天分偏低且又笨拙的诗人，写诗总是好谈诗词的格律韵调，而不了解写诗的真谛在于风尚情趣。为什么会这样呢？因为格律韵调是个空架子，有了这个格式模板，就容易往里面填充内容了，依葫芦画瓢罢了。而具有风尚情趣的作品，则必须写出人的思想、情感、灵魂，要做到这些，不是天才办不到。”我深深信服他说的这句话。我们必须知道，有了真性情，就有了格律。格律不在性情之外。《诗经》三百篇，一半以上是劳苦之人思念妻子的率性直言之作。有谁为他规定格式？又有谁为他设定音韵音调？当今那些动不动就谈格律腔调的人，写诗作词有谁能超过他们的范围呢？更何况皋陶、大禹时期的诗歌，不同于《诗经》。而《诗经》里《国风》的格式也不同于《二雅》与《三颂》。格式怎么会是一成不变的呢？唐朝诗人许浑说：“吟诗好似成仙骨，骨里无诗莫浪吟。”好诗，是存在于诗人骨子里的真情感，是从诗人心底里流出来的美好意韵，而绝不存在于诗词格律之中。