一些人将别人学习、了解、研究‘倚声填词’，说词的填法定型为‘倚声填词’理解成“我们现在填古词调要‘倚声填词’”，前人填的古词所依据的乐曲早失，现在的人那知其词调的乐曲啊！既不知古词的乐曲，又如何‘倚声’呢？

我们现在探讨古词的规矩是要认识古词的原貌和填词方法。认识古词原貌和填词方法的目的是如何按古词的规矩，以现今的乐曲填词，创出新词调，让词重新唱起来！

填词的方法随时间在变化，出现过多种填法。

一，最早填写的古歌词如《回波乐》、《舞马河》、《三台》、《秋风清》等是不讲‘四声’、也不讲‘平仄’的，或说是‘平仄不拘’。这种方法填出的歌词不讲词字字声协乐音，只要求合乐曲字数、句数、节奏的需要就行。演唱时多变声协音。我们现在唱歌的歌词就是此类！

既然最早的古歌词填法是不拘，那作者就会自定填法，想填成律句就填成律句，想词字合乐音就词字合乐音！
唐宋元词多四字句、六字句，不少五字句（14句式）、七字句（16句式）及折腰句都有四、六句。这些四、六句绝大多数都是22、222节奏，节奏点‘平仄交替’音律最佳。因此，不少人都希望填成‘二、四、六平仄交替’、词字又尽量协乐音的词句了！

二，由于讲‘声律’的诗出现，人们就借用‘声律诗’诗句填词。‘竹枝词’之类七言句还用过讲‘声律’七言诗的过渡体诗句填写。如刘禹锡的《竹枝词》就这样，首句：

其二‘山桃 红花满上头’、其六‘城西 门前滟滪堆’、其七‘瞿塘 嘈嘈十二滩’。

此时填词也不讲词字字声协乐音，演唱时还是多变声协音。

三，张志和的‘渔父’词是在‘近体诗’定形后，全用律句写成。虽同句乐曲填的词句都是律句，可平起、仄起都不同，五首‘渔父’词首句分别是：

‘西塞山前白鹭飞’和‘青草湖中月正圆’是‘仄仄平平仄仄平’句式。

‘松江蟹舍主人欢’、‘钓台渔父褐为裘’、‘石帆山下雨空濛’是‘平平仄仄仄平平’句式。此时还是不讲词字字声协乐音。
这种填法给人们的印象是词句只要是律句就行。《钦定词谱》还将同调多体词合标于一例词。此《渔父》首句除第五字标为‘仄’外，其余六字都标为可平可仄。现在一些诗友也不问‘可平可仄’的来历，见‘可平可仄’就随便乱填，把本是律句歌词填成了非律句歌词。这就回到了‘平仄不拘’时代！
以上这三个填词阶段的填法都只注意合乐曲的节奏、字数、句数要求，不管所填词字处乐音高低的需要，因此演唱时‘变声协音’处就多，听者不看字幕往往听不清。这三个阶段填的词，词句的表像就多有‘换格’的。

四，当人们认识到若用词字协乐音填写，不仅演唱时少‘变声协音’，听众还听得更清楚，理解得更明白时，不少人就坚持‘倚声填词’。好长一段时间‘不倚声填词’和‘倚声填词’各行其事。到李清照时，填词虽已填了四五百年了，‘倚声填词’才成为大势所趋，词的填法才定型。也才有李清照‘盖诗文分平侧，而歌词分五音，又分五声，又分六律，又分清浊轻重’之说！

同一个词调，因不同时期填词方法不同，填出的词体式也不同，如‘竹枝词’先用七言过渡体声律诗诗句填，后又用七言律句填。李白填的《秋风清》平仄不拘，到寇准填时不仅全用律句还求对仗了！
就是用同样填词方法填出的词也有不同体式啊！

如今，原来那些古词调的乐曲已失，无法分宫调也不知其乐音高低，现在填古词调就只好依乐曲健在时古人填的词‘照葫芦画瓢’了！