17、东风无序·桃李乱开
读淞雲词《浣溪沙·春恨》
词作者：淞雲  词话：文澜

小伫廊前看日斜，
呢喃燕子未还家。
不知何故滞天涯。

最是东风频惹事，
一园桃李乱开花。
砌成春恨任嘘嗟。
       静静小伫尘世的一隅，我不求奢念，也不伤凋落，万事随缘，一切尽心。风雨中的前路皆在脚下，回眸处的世态尽在心中。
       春于人的心间，总以一种喜悦的展望起始，有紫燕差池双翦，贴地争飞，呢喃对语；春又是以一园桃李的杂乱无序，花开荼靡后的无尽伤怀而告终。
       古典诗歌中的“春”，语意双关，既指美好的春天、青春，也喻男女之爱。春的心中储存着爱的气息，写意着情的风景。让人将满心的念，沾满燕的轻盈和风的温润。春嗅着桃李的清香而来，润泽着我的每一寸肌肤，温馨着我的每一次呼吸。让漂泊的灵魂栖息于玲珑而婉约的诗意中。回眸，短暂而又漫长的一生里，走得最急的原是那段最美的青春时光。
       日本作家村上春树说过：“人是在一瞬间变老的，信然。从无知孩童，到懵懂少年，再到而立之年走向不惑，就好像是一瞬间……”。
       多少次，我们在无声中怀念曾经的豆蔻年华，青葱岁月，和那些年少轻狂的梦。那些记忆的碎片，每每让人不忍触碰，更是难以割舍。  
       春暖花开，谁不想采撷一袭明媚的色彩？谁不想珍藏一怀粉红的心事？让桃李的芬芳，晕染此季，让蛰伏了一冬的眷恋在温暖的枝头绽放。词人淞雲缘何要恼春、怨春、恨春呢？
       小伫廊前看日斜，呢喃燕子未还家。不知何故滞天涯。
       开篇，淞雲就把特定环境中的“燕子”用特定的镜头推到读者面前，一下子紧紧抓住人们的视线，给人以别开生面的感觉。其妙处不仅仅在于写景，而在于其以象征的手法，把自己不平静的内心世界巧妙地表达了出来。
      一纸素笺，妙笔凝香，穿越时光隧道，趟过历史长河，在词话的王国里翩跹，总有一种感动，是为灵魂的呼应而来的。
      词人以春天的景物起兴，把远景日斜和近景廊前配置在一幅画面上，从未归的燕子着笔，在逻辑上说，似乎有点乖碍，但从寄情的角度来看，却是融通的。此季，本是燕子从南方飞回北方的时候，却迟迟未见。淞雲触景生情，颇为伤怀。明问燕，暗问人也。旧时俗话说：“见多情易厌，见少情易变。”词人的可贵之处正在于阔别而情愈深，迹疏而心不移。淞雲于此更是借燕来引春，传达其惜春之情的那份怅然。
       历来诸多诗词大家皆把燕子看作是春天的象征，加以美化和歌颂。如韦应物的“冥冥花正开，飏飏燕新乳”；晏殊的“燕子来时新社，梨花落后清明”；欧阳修的“笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊，双燕归来细雨中”。
       词人淞雲向来以自然为尚，用字、设色都恰到好处。其词宛如中国的水墨画，以淡见长，能省一笔，决不赘语，正如沈祥龙在《论词随笔》中所言：“不假珠翠，而自然浓丽，不洗铅华，而自然淡雅”。
       词人提笔就将所写的景物笼罩在斜阳之中，为全篇涂上了一层暗淡的底色，进而描摹未归的紫燕，乱开的桃李，烘托出一个特定的环境来置放淞雲的怨春情绪，词的色调与情调达到了和谐一致。   
       最是东风频惹事，一园桃李乱开花。砌成春恨任嘘嗟。词人淞雲用满眼春光，一怀相思，把想象与怀忆同眼前真景融合起来，据实构虚，营造意境。
      东风与桃李的这一“频”一“乱”，怎能叫淞雲无动于衷，不勾起其无限心绪呢？这种入景入情、以景寓情的手法，把情和景如胶似漆地糅合在一起，交织成一幅完整而鲜明的画面，这正是词人运笔的独到之处。
      结尾一个“任”字，便将淞雲顷刻间情绪的微妙变化生动地刻画了出来，使其感情突然有了耐人寻味的大转折，那种漫不经心、看似无意却有情的“嘘嗟”，反映了词人淞雲内心的无限惆怅。
       淞雲对东风的恼怨看似无理，不合常情，而正是这种不合情理的怨怒，体现了其感情之浓密。这种无理而妙是古典诗歌中常见的手法，也是淞雲此词的一大亮点。
     《菜根谭》里有言：“风来疏竹，风过而竹不留声；雁渡寒潭，雁去而潭不留影。故君子事来而心始现，事去而心随空。”很多时候，正是因我们常人难以做到清明一如君子，所以才留下了那满怀的惆怅与惘然。
       这是一首景中见情的小令，词中不事浓彩重抹，恣意雕琢，而于浅白轻灵中见委屈，含蓄蕴藉中寓顿挫，表达了淞雲思春、惜春的无奈和惆怅。这是一种莫名的失落，一种士的闲愁，一种富有诗意的情感，似阵阵轻风，丝丝浮云。
其实，那些已走过的岁月，就像是素笺上的词句，抹得再干净，也会留下痕迹。人生本就是一个相守于红尘、相忘于江湖的过程，一半是低到尘埃里的花，一半是飘到云端上的梦。
岁月终因经历而感悟，人生终因感悟而厚重。在生命的最深处，我永远相信：人生最美的境界是：返观自心、自净其意，书一笔清远。


26、诗心不被红尘扰

读淞雲词《蝶恋花·冬日小居》
词作者：淞雲  词话：文澜

别館轻寒风渐小，
仄径春迟，
青竹人家绕。
处士门庭来客少，
平阶厌厌侵衰草。

如注韶华东去了，
愁近黄昏，
人对斜阳老。
水色天光还旧貌，
诗心不被红尘扰。
      
       我是这样理解词人笔下的“别馆”的，那原本是家的地方，也不过是生命里一间苍凉的客栈而已，暂时栖居着飘泊的灵魂。 一个人的庭院，一个人的风景：处士门庭来客少，平阶厌厌侵衰草。这犹似李白笔下的《谢公宅》：“竹里无人声，池中虚月白。荒庭衰草遍，废井苍苔积”。
       这冬，连风都是清爽洁净的，不染一丝尘埃。仄径春迟，青竹人家绕，可以给逝去的年华添上清新的绿意，那斜阳中的水色天光亦会给薄凉的人生添上几许温暖，一颗跃动的诗心更会给染愁的灵魂注入鲜活的血液。
       我是行走在此季的看客，望着纷飞的雪花不舍醒转。
       如注韶华东去了，愁近黄昏，人对斜阳老。词人淞雲走过的历程，就如同眼前这棵光秃的树，历经了春的萌动，夏的繁茂，秋的斑斓， 生命的脉络，已然清晰。一树的枝枝丫丫，斑驳着日影天光。
       你曾满怀的心事，已于香飞尽、鸟无痕的日子里封存，此刻，还有什么可惊、可扰的呢？信手剪一缕淡泊的时光，让那些浮华世态在素朴的冬怀中，褪去所有瑰丽的颜色。时光便清简如水，寂静无声，词人的内心亦安然平和。如此的淡静，不是疏离尘世，而是让一颗心在尘世中更加质朴。 
       水色天光还旧貌，诗心不被红尘扰。淞雲眼中的风景一如清风秋水般自然，山河日丽般清爽，其心更是简净无华。
       我自是俗世尘中行，素淡不痴迷。平凡日子里的所思所悟，简约而直白。少了矫揉造作，少了迁就讨好。淡，便是我心。
       词人淞雲清简深稳，平实安乐的日子宛如一幅水墨画，沉静清逸，简单深远。其古典的情结，古典的才思，唯美着此季。是谁独守静水流深的庭院，奏一曲云水禅心？
       君如墨，词似水。水与墨，于今生结缘，没有风花雪月的缠绵，没有繁缛韵律的束缚。天地间，自由挥洒，清风盈袖般地舒展。只觉着人生素简，天下闲静。
       一生漫长亦简短，要不被红尘俗世相扰地过下去，真的不易。词人的心中种植着清寞与独妍，莞尔，提笔落墨，灵思款款，宛如一首凄清的歌。
       一句“人对斜阳老。”充分表达了淞雲对于岁月蹉跎催人老的感慨和无奈。这不就是肃杀的冬吗？词人寂寥的神情里，写满了清冷。
       斜阳在枝桠间缓缓坠落，光秃的树干，沉浸在韶华逝去，愁近黄昏的无限落寞中。
       冬是清冷的，而淞雲的诗心宛如枝间的那抹暖阳，倒让人有了一份坚守。不管尘世的冷落也好，繁华也罢，都能安然相守。
       当细碎的思绪淌过我的笔尖，有些莫名的眷恋便会浮现于眼前。倚窗远望，那些深深浅浅的记忆也会携着一种自然的冷静和坚韧迎面而来。有人说，冬天是一个孕育希望的季节，一个值得憧憬和留恋的季节。它的寒冷、素洁，有着蓄势待发的内敛和睿智，更能引人思考、拼搏和期待。
       我却深感冬天有时像是一幅黑白素描，简单明了的线条中，蕴含着深奥的真谛。有时又像是一首优雅的古典乐曲，悠远而深邃。静静流淌的音符中，沉淀出冬的纯洁。净化了大地，净化了心灵。    
       佛说：欲得净土，当净其心，随凡心净，即是净土。 支一把摇椅，沐浴冬日暖阳，在古诗词的旋韵律中，让思绪尽情飘扬。正如智利诗人聂鲁达所言，当华美的叶片落尽，生命的脉络才历历可见。这是对冬最好的阐释了。
       冬天，以最清澈的模样，放牧自己，荡涤灵魂，可以入词入画。诗心蕴藏在梅花枝头，以最安逸的姿态与最悠远的情思，等待雪的飘落，当该是别有一番滋味的吧！
       穿过季节的回廊，我于淞雲的词间回望，一袭风小，一条径远，一庭院静。
       方知，此季的天很冷、风很大、路很远……



27、一霎清飙乱玉妆

读淞雲词《卜算子·仲春临溪咏梨花》
词作者：淞雲  词话：文澜

柳绿未成阴，
一夜花如雪。
未解东风似有约，
更逐花中蝶。

新渌映晴枝，
幻做双枝迭。
一霎清飙乱玉妆，
似梦还相悦。

       望窗外飞雪，赏淞雲笔下临溪的梨花，别是一番滋味，梨花似雪，雪似梨花！
       定睛细看，那花花枝枝，舒卷有情。白色的花瓣晶莹剔透，宛如少女凝水的肌肤，经风一吹，便袅袅娜娜，引蝶翩舞，可真是梁山伯与祝英台的化身？那斜插的花蕊，好似在呢喃细语，仿佛黛玉读《西厢记》时的娇羞态。
      鸟儿清脆的鸣叫直叩心扉，阳光和煦地轻抚脸颊，柳丝轻盈，花枝双迭，荡起的涟漪从心底飘散，浅浅的，淡淡的，却有着沁人肺腑的唯美，一溪清水一片花开。
       突然想起了汪曾祺关于花的一段叙述：“如果你来访我，我不在，请和我门外的花坐一会儿，它们很温暖，我注视它们很多很多日子了。它们开得不茂盛，想起来什么说什么，没有话说时，尽管长着碧叶。 你说我在做梦吗?人生如梦，我投入的却是真情。世界先爱了我，我不能不爱它。 只记花开不记人，你在花里，如花在风中”。 
       这份懂得，这份理解，润泽着我的灵魂，在广袤的心空间，依依传送着温情。此刻，我又仿佛看到了梨花的微笑，在春风里，在纤柳旁，在清香弥漫的时空里，我相信，这是我与梨花的美丽约定，更是词人淞雲春日里美好心情的折射。
       溪水如镜，花影婆娑。在我心中，梨花是一抹圣洁的灵魂，无论轻颦浅笑，皆温润静穆，为我所景仰。溪流则是我人生旅程中一处清喜的水泽，请允许我把所有的情思置放于岸边，将梨花的清香撒在水面，把淞雲娴熟的三两行小词幻化为我案上的《仲春图》。生命的基调里顷刻间便注入了传统的抒情，以歌舞影，临水照镜。
       多年前的一次偶然，让我莫名的喜欢上了梨花，爱上了这个地方，且信此后会有更多的惊喜。在平凡的生活里，我乐于怀抱这微小的希冀。
       柳未成荫，摇曳天风，新渌映枝，幻做双迭。一霎清飙乱玉妆，似梦还相悦。草色釉青，彩蝶梭游。我轻轻叹了口气，感觉有一个不知名的世界在我眼前幻生：是一阙清词，一缕浮烟，还是一声叹惋呢？这是来自于淞雲的精致神思，一些交错纷叠的灵羽正以一种自然、蓬勃的方式运转，只需我温情地接纳和默许，倏然间，有一种被生命紧紧拥住的半惊半喜。
       那梦幻般的的摇曳，带着一份词人淞雲对尘世的清醒和迷离，梨花的馨香可曾在你生命的词笺中沉醉，你的梦想又可曾在一场梨花飞雪中绽放。梨花，向人们传递着春天的信息，一团团、一簇簇的，在阳光下分外灿烂，晶莹如雪，亮洁如玉。
       似梦还相悦，词人每一篇的落款都无需注解，我从词间，压抑了每一丝丝、一缕缕、一角角关于梨花的牵念。梦中的相悦，疑仙子的身影掠过，你款款而来，又轻轻而去，我恍然不复寻踪。好似你那里已存储了大把的春光，可随意挥霍，而总也不尽。
       关于你生命中的山盟与水逝，我都听说了，你的身世令我探寻。什么样的颜容，什么样的才情，让古今无数文人墨客为你倾心？
       雷渊曾赞：“雪做肌肤玉做容，不将妖艳嫁东风”；贺铸曰：“三更月，中庭恰照梨花雪，梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血一树梨花压海棠”；清代文学家李渔更是赞之曰：“雪为天上之雪，梨花乃人间之雪；雪之所少者香，而梨花兼擅其美”。梨花之妆，真乃美而不娇，秀而不媚，倩而不俗也。
        今日，我独自临溪，为你拈香，陶醉于曼妙的意境中。季节不再流转，柳枝晴好，梨花正妍，一霎清飙，心底油然滋生一种春日的欣喜和摇曳。
       看一季花事，读案头清词，在我是寻常的日子了，亦是奢侈的愿望了。我是喜欢梨花的静雅的，这种格调是修心的最好方式，让人无欲无求，无念无嗔，直向自然靠近，妥帖安放灵魂。词人那临溪而做的绮梦，好似有一段故事，然则什么都没有，终究是一场虚空。
       淞雲是一个心性清明的人，那些不同于寻常人的舍弃和忘记，当不是其执念。来去由心，清净自如。只留得一抹似轻纱，似羽翼，轻柔梦幻般的清幽梨韵。置身于此的我，顷刻间，亦心静如水。
       抬头，再次凝望窗外的雪，漫饮杯中的茶，提笔抒写我当下的心情，于淞雲词间聆听梨花开落的声音，直抵周邦彦“人静乌鸢自乐，小桥外、新渌溅溅 ”的忘机之趣和淳朴幽美之境！


28、悠悠旅思凭谁诉

读淞雲词《生查子·月夜还家有怀》
词作者：淞雲  词话：文澜

昨夜彩云飞，
月照还乡路。
篱外隐黄花，
寂寂无人顾。

和泪叹秋容，
应怪西风恶。
无那坐长霄，
旅思凭谁诉。

注：
思：入声
恶：读 wù 
无那：无可奈何
       陈眉公说：闭门阅佛书，开门接佳客，出门寻山水，此人生三乐。近日，我在淞雲的寻山水一乐中，时常驻足观赏，怡情养性。每每读其词，内心总会滋生一丝平淡与清远，亦会生出些许的微痛和怅然来，此刻，正难以诉说的是一场关于菊的心事。
       菊是词人心底的喜爱之物，将其置放于萧瑟的秋的大背景下，只因其自然美审美属性与词人的精神境界相吻合，从而对菊投以自己的情感：篱外隐黄花，寂寂无人顾。
       对于行走在人生路上的旅人，心中，总会有一种执念，前方，总会有一个定向。一条荒径，一条远陌，皆在其脚下。人，不一定要在万紫千红的春天里畅怀叙语，只要有灵魂的碰触，秋日亦是点燃生命情绪的季节。昨夜彩云飞，月照还乡路。
       一个人，在茫茫世路上徜徉，看罢花落，又见叶黄，且在笔墨中行走，几人能以一颗平常心而观，无所谓舍得，无所谓放下呢？
       自从屈原“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英”，陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”问世之后，菊花和文人雅士便结下了不解之缘，往往成为他们清高孤傲品格的一种象征。淞雲的这首借菊抒怀之词，更是表现了其独特的思想：和泪叹秋容，应怪西风恶。词人每每顺应自然，又不肯屈于宿命，于风雨中奔走，于红尘中修行，安宁中兼带一份远意。
       而此刻的我，所能做到的，则是闲居斗室，在一阕清词里，与尘世相忘。
       淞雲的一句无那坐长霄，旅思凭谁诉。再次深深触动了我。这份不知归宿的迷惘，让人清晰地看到一个远行天涯的异客，虽有山水为伴，星月相照，却总也找不到归家的路，转眼间岁月如风，花落又成尘。
       走进你的词中，有如走进了一场旧梦，曾经的过往顷刻间被唤醒，岁月的记忆轻轻被撩起，在篇章里翻读着你的旧事，印染着我的新绪。
       句尾的发问，虽寄寓在平淡从容的语调中，不刻意渲染落寞孤寂，而情绪却已自然流露。上阕一个观菊的寻常细节，恰是淞雲旅思集中之寄托也。下阕本应是一问一答的对话呈现，却成了词人急切的内心独白，细致地表现出淞雲的真实心态，旷达中显露抑郁。当我抽身于词外，真心期盼，有一天词人淞雲能闲适自得，惆怅了然也。
       其实，很多时候，尘世的纷乱，会刺疼一颗易感的心。我们需要在一个有归宿的地方与灵魂对话，再沿云飞、风飘的方向远眺，让岁月的流光抵达，让心灵的放飞返璞，于生命的渡口，自会遇见可相诉的人。
       浩渺时空，日升月落，那升起的是什么样的追求 ，落下的又是什么样的归宿？滚滚红尘中，无情的风雨，有意的情怀；辗转的岁月里，轰轰烈烈的狂放，平平淡淡的宁谧。皆如我眼中间断的闪现，刹那是实景，刹那便是回忆了。
      “西风多少恨，吹不散眉弯”，淞雲咏物寄怀，达到了不即不离，物我泯合，神形俱似。词人以我观菊，寓我于菊，移情于菊，形象地描摹出了西风中菊的残貌，引人伤感也。
       不知不觉中，冬已过了多半。窗外，不时传来的汽笛声、广告喧闹声，让我心底超然的日子又沾染了烟火的味道。屋外的草木早已落光了叶子，一任干枯的枝桠伸向天空，宛如人历经繁华之后的凋零一样，满是沧桑。
       云出自深谷，水源于石林，寄身苍茫红尘的我们，终会有自己的归宿。行进的旅途中，难免会有怅惘，不知所依，但总是要沿着属于自己的方向，完成浮生的使命。
       记得白落梅说过：“这一生，总有那么一些人，是你过河必须投下的石子；是你煮茗需要的薪火；是你夜归照明的路灯。但这些人，终将成为过客，连同自己，有一天也要将生命交还给岁月。那时候，孤影萍踪，又将散落在哪里？”。
       序岁无声，匆匆而去，多少往事恍然若梦，却又历历在目。那些挥不去的记忆，留不住的年华，皆幻化成我简约的心事，清淡的念想，不藏于心，亦不动于情。只愿你无限的诗词世界里，亦独留一抹微云，任缘起缘灭，不问其深其浅。


29、琼霄月影话凄凉

读淞雲词《少年游 • 重阳登高》
词作者：淞雲  词话：文澜

暮秋风急，
烟鬟萧索，
今又过重阳。
丹崖高耸，
青阶直上，
鸿断叹游郎。
 
望玉宇琼霄如拭，
谁与话凄凉。
桂魄天衢如霜冷，
无言处、泪成行。

       其实，一阕好词就如同一首经典乐曲，是极富穿透力的，用淡淡的愁和沉沉的思来渲染情绪，仿佛翻开了一张珍贵的，却已泛黄，而又无法重拍的老照片，使人陷入莫名的忧伤中。暮秋风急，烟鬟萧索，今又过重阳。词人是顺着节令的变化，以自然的节奏，在萧索的氛围中弥散其纤美的伤怀。
       丹崖高耸，青阶直上，鸿断叹游郎。没有知心老友可以叙旧，大半生的纷纷扰扰，本以为可忘怀，却一直潜藏在心底，瞬息间如潮水般涌来。
       重阳登高，本是秋日画卷里一页雅致的风景，此处，却弥漫着无尽的伤感。这个绵延了千载的佳节习俗，不知曾被多少文人墨客抒写过，那些心旷神怡的片段，温暖着古藤攀附的高山，折射着时间过往的沉香。无论是天高云淡的洒脱，还是月华倾斜的悠长，我皆选择远离喧嚣，凭远放歌，与天空对话，与大山叠合。
       词人淞雲所登之处，正是位于浙江省东阳市的宇灵宫，又名黄藤岩古观，其建观历史可追溯至万历二十一年。宋代诗人刘过曾有诗题咏：“黄藤岩横空出世，大小石笋矗立。
       当淞雲置身于苍茫的山峦，仰视那高耸的丹崖时，陀红的夕阳里，有岁月的痕迹在青阶上蜿蜒。远处失群的大雁，已拨开尘世的云烟，正丈量着故乡的路程。跋千山，涉万水，乡思路上泪两行。
      月起时，词人已抵达山顶，思绪油然转向那遍插茱萸的地方，望长空，叹明月，形单影只心惆怅。观天地间的清明澄澈，听内心小世界的静寂之音，酒意浓，心意融，红尘轮回梦一场。
       月光如水般倾泻，落在禅檐上。虚室生白，天地纯美，唤起了词人心底最本真的静默。万物皆回归于本色，山深沉，水长流。当我们身处喧阗的闹市，争斗的名利场，是很难体会到这般滋味的。  
       云山苍苍，月色茫茫，有种漫天漫地的荒凉，一望无垠的无奈。人生的负累早已堆积在额头的那条皱纹里，一滴悬浮于尘世的眼泪，久久的，难以收回，亦难以跌落。任石笋如剑，流云如风。
       那些伤感的往事，恰似指尖流淌的月光，缠绵如丝。那心海间的波浪，在风的吹动下，缓慢而悠长地向心的最深处涌动。当你超越了悲欢离合的恩怨，独留岁月的眷恋时，尽管黯然，也会慑人心魄。 
       望玉宇琼霄如拭，谁与话凄凉？一炉火，一壶酒，世俗的烦恼尽装此间，趁天地一色，人迹静无，我自一饮而尽。
       缺憾是人生的常态。那些风华笔墨，俗世尘埃，纵三千里河山，五十年蓬莱，亦让青丝染霜，镜鸾沉彩。
      俗话说：“境由心生，心由境造”，已走过华美青春的淞雲，正衷情于庄重、沉着、静谧的蓝色，心境渐渐趋于恬淡、清爽。月宫是其心中的一座城，住进去，感情便有了归宿，心灵就有了家园，再向月讨一杯清凉，便可稳住那漂泊的灵魂了。
       突然间，我开始喜欢这浅浅的月色了，浅到一干二净，空明澄澈。
       前世缘识，今生情惆，载不动，许多愁。桂魄天衢如霜冷，无言处、泪成行。片言情深折叠成词，缘分疏浅遥寄梦里。
      记得莫言在《檀香刑》里写到：世界上的事情，最忌讳的就是个十全十美，你看那天上的月亮，一旦圆满了，马上就要亏厌；树上的果子，一旦熟透了，马上就要坠落。凡事总要稍留欠缺，才能持恒。
       当人生的功名富贵凉薄而萎靡时，淞雲亦是懂得随遇而安的，直避尘世的纷扰和变幻，自是寻求一方清净的世界了。
       情绪低落时，我也会听听杰奎琳·杜普蕾的大提琴演奏曲，那低婉的琴音透着深刻的孤独，朦胧的虚幻编织着美丽的哀愁。依依顾盼的旋律中诉说着浮华背后的纯与真，启开的心扉，牵动着尘世的梦与魂。琴起是深情，琴落是纯粹，这也正是淞雲此词带给我的强烈感受。
       屋外月色清冷，屋内炉火正红，我知，词人与月的对望中，不觉已是一夜。

30、向晚竟把浮云捲

读淞雲词《点绛唇  游辋川》
词作者：淞雲   词话：文澜

壮岁凭崖，
青岚深处勾留浅。
恁般无限，
目尽天光远。

莫谓才高，
底事空排遣。
风渐缓，
向斜阳晚，
竟把浮云捲。
       ――淞雲于2015年1月15日


       辋川，一个意味深长的名字，会让人刹那间穿越怀旧的时空，蒸腾一种古朴隐逸的气氛。
       这里群山逶迤、峰峦叠嶂，野藤遍布幽谷，瀑布溪径随处可见，是秦岭北麓一条风光秀丽的川道。辋川在历史上不仅为“秦楚之要冲，三辅之屏障”，而且是达官贵人、文士骚客心醉神驰的风景胜地，素有“终南之秀钟蓝田，茁其英者为辋川”之誉。
       历来，当那些古哲贤士在仕途中疲惫和厌倦后，往往会登山择屋，选闲一隅，静送日升日落。开元末年，王维四十多岁，就在辋川营造了别墅，吟啸林泉，徐行幽径，漫步山间，过着半官半隐的生活。
        儒家说：“万物静观皆自得”， 淞雲缘何在一个连尘埃都染着清冷的季节出游呢，一句“恁般无限，目尽天光远”，让人顿悟。词人游走于冬的旷野，远离纷繁与喧嚣，亲山水，近自然，只为活在心灵世界里，将自己打理成一道淡然的风景，让一股潜伏的力量悄然滋长，静默中坚持，不语中深情。
       淞雲壮岁凭崖，无心于青岚深处勾留，不愿流连那郁结的地方。深林中的光影，是自然为其展示的禅机，遥遥相望中感知一份宁静与和谐。放眼，辋川还是向往中的幽静，美得纯粹自然，当你屏息凝神，融入其中，一瞬间便会达到物我两忘、物我合一的希夷境界，真可谓是“身世两忘，万念皆寂”
      我亦随词人的脚步走进辋川，翻阅着历久弥醇的往事，一种似曾相识的感觉扑面而来，将俗世飞扬的烟尘抖落在此间，守望着被岁月浸染的古老。有人在辋川的阳光下做梦，有人在辋川的光阴里寻梦。唯我在词人的笔下品味着过往的故事，淞雲在此段风景里，可尽意地释放郁积于心中的孤独，亦可毫无顾忌地虚度昨天，消磨今日，蹉跎明天，那些所谓的拥有与失去，此刻都不再重要。
      词人淞雲上阕的写景并未刻意铺陈，其运笔自然清新，如同信手拈来，而淡远之境自见，大有王维之风也。
       莫谓才高，底事空排遣。眼前的景物又勾起了词人心底的悲凉，虽然辋川的烟火很清浅，而谁又能抗拒那已被烟火熏染的世俗呢？词人伫立于此，发觉这么多年，所追求的并不是一份与世无争的雅逸，一种素朴和谐的清淡。面对这个可以安放灵魂的地方，自己是否能忘却烟云弥漫的红尘，将一切置身度外呢？
       风渐缓，向斜阳晚，竟把浮云捲。行文至此，可见词人的心境是有起伏的，涌动着波澜，由怨愤到超脱，再由安适转为平静入禅，勾描出了词人安逸、超然的姿态。
       一隅宁馨，一处舒缓，悠然于辋川释放的本真，让词人淞雲的灵魂与俗世有了一个恰好的接点。于达观中，守一片纯净的天空，感知自然，看日落风清，山河寂静；静品淡藏，漫看浮沉，营造出了一种清静安详的境界。恰如《明心宝鉴》里所言：“心安茅屋稳，性定菜根香。世事静方见，人情淡始长”。
       是谁给辋川的风景镀上了日落的色彩，又是谁将辋川的黄昏刻上了光阴的痕迹，晚风缓缓拂过，夕阳远在苍山外。我立于人生的古道，守望无言的背景，时光渐渐将风华打磨，辋川已不再是王维笔下的辋川了。愿我们能纳清风为伴，携日月为梦，不强求、不浮躁；随心、随性、随缘即好。
       淞雲此词用字妥贴传神，色彩映衬富于美感，摹景远近相合，构筑了独特的意境。整体风格咋看似恬淡，却暗含了不能闲适之苦，只有细细品读，才能感知其内心世界。
       当我从你的词间走出，背上禅的行囊，于最深的凡尘里，以大山作幕，云水为台，极目远眺时，江雪独钓的是你，风中往来的是你，不问年光，不计圆缺。
31、烟笼波平孤亭见

读淞雲词《行香子·春日湖上书事》
词作者：淞雲   词话作者：文澜

小艇风轻，
疏柳痕青。
正簾外、烟笼波平。
春鸥乍见，
暖霭初升。
看波光碎，
晨光远，
碧光晴。

水村浪浸，
高台云驻。
敛眉间、远黛孤亭。
相思无那，
唯有无名。
问心中事，
眼中泪，
笔中情。

       暖阳下的清风透过窗扉，落于案头，为我翻开闲逸的淞雲词，一个清远的瞬间，便安放于我的心中了。
        行香子，据宋人程大昌《演繁露》考证，“行香”即佛教徒行道烧香，调名本此。《词谱》以晁补之词为正格，多是些感时怀旧的双调小令，六十六字，上阕八句四平韵，下阕八句三平韵，结尾以一字重领三个三言句，结构重叠紧凑，音节颇为流转悦耳。
       淞雲此词正是应了正格，上下片完垒对称，组成了两幅相对独立而又相互辉映的和谐画面。
       清澈宁静的湖上，一叶小艇轻快掠过，高空碧蓝，湖水清明，山色天光，倒映湖中。忽有欧鸟，乍现湖面，碎波点点，溢彩流光。词人用简洁的笔墨，点面兼顾地描绘出生机盎然的春日平湖风光，体现出其热爱自然、热爱生活的情趣。
接下来词人淞雲用蒙太奇手法，剪接了水村浪浸，高台云驻，远黛孤亭三个若隐若现的场景，为进一步抒其胸中感慨作了铺垫。几多往事，几多情思皆融化在了流动闪烁、如诗如画的湖光亭阁之中，隽永而含蓄。
       是谁刚与冬日的雪花作别，又和春天的柳丝邂逅？诗意的风景，总在心间；美丽的远方，行于脚下。让我们与词人乘风剪辑一段往事，行舟漫赏一湖春水，去赴一场时光之约吧！
       小艇风轻，疏柳痕青。正簾外、烟笼波平。淞雲写景、抒情质朴自然，语言清新，格调轻快。其先从湖面起笔勾勒轮廓，舒畅而优美。“轻”、“平”二字，显见风之和煦，波之平滑，为下句的“春鸥乍见，暖霭初升”做好了铺垫，落笔轾灵，点明了时令，言名了心情，洋溢着由衷的快意和清爽。
       词人上片特写春之一隅，色彩鲜明，充满了生机。看波光碎，晨光远，碧光晴，视野由近放远，画面动静相生，蕴含着无限的诗意，引人遐想，不慌不忙中意趣自出。瞬息间，让我欲解词中意，已是词中人了。
       在这柳长鸥飞的春光里，在这烟笼波平的湖面上，无论是刹那的近观，还是长久的远眺，皆是一份欢喜。只要跟着心走，就满是养眼的风景。
      水村浪浸，高台云驻。敛眉间、远黛孤亭。不是所有的情，都许过一段旧盟，不是所有的愿，都可续一份约定。但缘于红尘之外，诗词之中，总会有一颗心与你同行。
       相思无那，唯有无名。这说不清、道不明的情思，我将它想象成一本记载百味的线装书，一张述说往事的老唱片，一本落满时光尘埃的油彩画；抑或是将它藏于津腔津韵的戏曲里，落进茶馆的杯盏里，隐没胡同的烟雨里。
      问心中事，眼中泪，笔中情。词人一字一句，娓娓道来；不急不缓，平淡却更深情，亦带着遗憾、感伤的情绪，是发自灵魂的声音。我看尘世间的艺术，最好的莫过于这不动声色吧。
      心中之事，过早悟懂，徒添悲凉。提前预知，又太无趣，顺其自然当是最好的了。眼中之泪，虽触心惊魂，也终不过是云烟一场罢了。唯有那笔中之情，可久久长长，即使已经倦怠了，却还萦萦绕绕。
       当你看透人世间的纷繁，及时给内心的纠缠画上句号，生命之光，才会重绽美妙之花。那些感受过疼痛的人，将会更珍惜平淡之美。岁月匆急，往日的情节，或聚或散，或悲或喜，皆已飘忽而过。但我却有着足够的耐心和坚持，来见证你日后的繁花满枝。
       此刻，是谁沉醉于词间？又是谁伫立在远方？独留一片时光，将不相关的思绪，翻落成埃。相对无声，寂静两忘。
       晋代陶渊明《归去来兮辞》有写“云无心以出岫，鸟倦飞而知还”，我知，你非流云，亦非倦鸟，但终会停泊于山水间，才觉安定吧！

32、玉镜空月照旧池
读淞雲词《鹧鸪天 乙未腊月二十九有怀》
词作者：淞雲    词话：文澜

我有闲闲月一斋，怜光如注满楼台。骚人百代皆吟咏，夜色经年共遣怀。
援老笔    赋新词，风窗更启看溪梅。长安年少今华首，玉镜空明照旧池。
 
注：池梅词怀台斋宋词作一韵通用。
长安年少：唐 裴士淹有七绝“长安年少惜春残，争认慈恩紫牡丹，别有玉盘承露冷，无人起就月中看。”

      淡淡的花很鲜，淡淡的天很高，淡淡的情很真，淡淡的孤独很美。人到中年，一个“淡”字，浓缩了人生的千言万语；一个“淡”字，学会了笑看世事的纷繁变迁。扬手是春，落手是秋。是谁于静谧的冬夜独醉闲闲月一斋，怜光如注满楼台？
       我亦掀帘远眺，融月的心思晶莹如冰。夜是沉静的、寒冷的，空气中夹杂着几份清泠，几份盈满。我静静聆听着自己的呼吸，思绪却穿越到了那个远古的月夜。
       李白“今人不见古时月，今月曾经照古人”的慨叹，杜甫“露从今夜白，月是故乡明”   的牵念。皆于时空的丹青水墨中款款而来，游走在清澈如水的月光里。银河的浩渺，诗思的涌动，无声演绎着今夜的月清风寒，悄悄蔓延向远方。正如词人淞雲所言：骚人百代皆吟咏，夜色经年共遣怀。
       我转身回坐于桌前，轻敲键盘，将心怀舒展，借清风拈来梅花，留于诗行，为你散发一缕幽香。这亦如淞雲窗外的那树溪梅，不受尘埃侵，凌寒着此身。
       冬夜是宁静的、清冷的，皓月当空，群芳尽谢，唯有溪边的那株梅，还深情的守护着词人与老屋，半蓄着春色。
       当我举目再次凝望明月，那一束束清澈莹亮的光，如同散落在尘世间的串串珍珠，在寂静的暗夜里，闪闪烁烁，不受时空限制，不被岁月阻挡。
       看惯了太多的虚伪与丑恶；看破了太多的谎言与游戏；自以为不会再相信，不会再用心。可是，当我面对你的清澈，你的纯美时，
我又找到了最初的自己，回归到了真性情。 “人本是人，不必刻意去做人；世本是世，无须精心去处世”。这是词人淞雲洞察世事后的返璞，我亦明白这份自然与本真，洒脱与宁静。
       好久没有这样温馨的感受了，好久没有这样深情的注视了，今夜，我将月的清冽与柔和放在心间，来温暖寒冷的冬夜，照亮窗内的世界。远离红尘里的嘈杂和纷繁，用月的缕缕温馨印满我所有的期待，再将岁月的一帘幽梦轻轻打一个结，不怕被风吹散，不怕被夜淹没。
       年年岁岁月相似，岁岁年年人不同。于淞雲的词间穿梭，目睹曾经的长安年少今已华首，唯有那皎洁的月，若悬于天际的明镜，依旧清冷地照着旧池。引我在跨越的时空间欣赏张子容的“满轮沉玉镜，半魄落银钩” ，杨万里的“游遍琼楼霜欲晓，却将玉镜挂青天” ，《红楼梦》中的“翡翠楼边悬玉镜，珍珠帘外挂冰盘”。这唯美的月色早已融进了词人的心中，也放逐着我的思绪。
       那闲闲散散、清清淡淡的构象，凝结成淞雲笔端的绵绵遐思，犹是我琴弦间滑动的音符；亦若轻盈的月亮仙子，从瑶池翩翩而来，诠释着一种超然的尘世感触。
       腊月二十九，忙碌而热闹的日子，词人却能淡然沉浸在这月色中，任凭思绪在月光辉映的历史长廊间，在夜色阑珊的万家灯火里，自由放飞，悠然超越。盈盈一轮冬月升起，词人俯瞰红尘万象，将所有的浮躁、疲惫和失意轻拂而去，夜的静谧与温馨触动着他的每一根心弦。一份惬意，一份淡然充盈其心间。忽然发现自己也有些依赖这月夜的温和、宁静与滋润了。人生最好的境界，莫过于以佛为心，道为骨，淡然看世界了。
       夜阑人静心空，临风凭栏望月。街角的霓虹依旧，赏灯的佳人无踪。你的故事中，不过是陈年；回忆里，不过是云烟。我的梦里，守候着心的宁静；梦外，守望着夜的清冷。我们青春的记忆，早已散落成了岁月纷飞的影子。世间的离合尽在这月的圆缺中阐释。
       我抽身回到淞雲词中，感受其语言的精美，音节的舒缓，浓浓的宋词韵味萦绕心间，却又不露痕迹。淞雲在描绘月色夜景的同时，亦流露出其闲居生活的萧散情趣，幽静的月光和词人恬适的心境，每每相映相宜。
       天地者，万物之逆旅；光阴者，百代之过客。漫长而短暂的人生，只要我们能象词人淞雲一样，以平和的心情、淡然的姿态，安静的观日升月落。生命之美丽，自会绽放。与我梅花一曲，共你明月情长。
35、方解心如镜·忽闻鱼上钩

读淞雲词《清平乐·偶遇钓者》
词作者：淞雲 词话：文澜

长河向晚，
残照啼鸦远。
春水迢迢春去缓，
野渡渔舟颇短。

浪萍点点青鸥，
烟村隐隐芳洲。
看取钓竿惊处，
忽闻河鲫衔钩。

       于你文字的桃源里走过，不急不缓。一个静字，让人远离了浮华，活得安宁而从容。    
       悠然面对长河落日，残照啼鸦，野渡渔舟。做一个静默的看客，自会怡然，也多份澄澈和空灵。
       放眼处，又见浪萍点点，青鸥翩翩，村烟袅袅，芳洲隐隐。河岸边，是谁气定神闲，面似澄湖，心如平镜？是词人？是钓者？皆有着“道”的风骨、“士”的隐怀。
       老子认为，人需顺应自然，使生活清静坚守不变，才能真正回归生命的本色。
       静是开始，也是终结，是生命交汇处的返璞归真。水静才会清澈，人静才得智慧。
       淞雲独自走向岸边，观长河向晚，听啼鸦远鸣，任春水迢迢，野渡幽幽，渔舟浅短。一幅水天相连、浩渺迷蒙的夕阳晚照图缓缓展开。
       我眼中的景物，皆有一种别致，大地率性，山川婉约，生命纯粹。向晚的渡口，暗暗淡淡的色调，一切都那么随和，又那么自然。苍茫中暗显气魄，简约中蕴含万象。
       浪萍点点青鸥，烟村隐隐芳洲。词人极写天地的广远寥廓，正是为了凸现主要对象渔翁，这很像电影的“大全景”，景别越大，中心人物就越小，越突出、越抽象，自然成为视觉或心理的一个点。淞雲正是以这种全景式的视点、简化，凸现了垂钓者的清远、淡泊。
       身边不时有风吹过，傍晚的斜阳缓缓坠落。近处的浪萍、青鸥，远处的烟村、芳洲，皆以简单的形式昭示着生命的存在和执着，在苍穹下彰显几分从容和淡定。繁华尽处，岁月的痕迹真切溢美。
       一切是有痕的，又是无痕的；一切是静止的，又是流动的。渔翁的内心真和淞雲一样，静到无声、无色、无欲，无所求了吗？
       渔翁是中国古典诗歌中常见的美学意象，其潇洒自得，闲适自在，寄托着词人淞雲生存理想的化身，寄寓着其淡泊的情怀。
       看取钓竿惊处，忽闻河鲫衔钩。此处淞雲用惊喜的声音打破了诗词意象的沉静，一方面将词所呈现的空间无限延伸，同时又让词人的情趣有了一种延续感，更加烘托了幽静的气氛。在这种情感基调下，词人开始由动转静，由外界景物转向自我内心的审视。
       净尘曾问禅师：“何为观心如镜？为何人要学镜”？禅师答：“镜能映相、过不留影；事来则应、事过即忘。镜映真实，不分贵贱；面对乞丐与国王同样恭敬。镜映红绿，自不变色；随缘不变，不变随缘”。
       此刻，谁堪解词人的“心思”如镜呢？欲得智慧、明辨事理，须跳出俗世，这就是“当局者迷、旁观者清”的道理吧。
       远处湖面，时有三五只水鸟飞过，轻羽拂波，波影迷人。淞雲眼中的风景是自由的，脚下的步伐是轻盈的。一季春光无短长，欣也无妨，枯也无妨。我自斟满时光老酒，饮尽岁月风流。
       词人淞雲笔下那富于生机的恬静和洒脱自在的情致，抒写了其亲近山水的欣欣然。自然是渔翁心境的对应物，渔翁是词人心境的对应物。渔翁更是词人淞雲与自然心灵对话的中介。
       淞雲词很少有让人情绪异常波澜的豪歌壮语，其中蕴藏着真正的宁静简洁和超然物外，恰如阳光下的一抹流影，虽然轻悠，却很触目，体现出的意境有一种禅意、哲学之美。
       世界的初始是静的，万物都处于自然和谐的状态，虽要经过纷繁变化的成长历程，但终归还是静的。词人笔端有广大与具像的对应，静寂与动态的相协。心与物，有与无，以及瞬间的恬淡与永恒的妙悟。
       斜阳外，简约是风景，纯朴亦是风景。我自坚守你词中的那份释然――宁静而清澈、闲适又洒脱。