词句的避熟就生，常常是文学功底深厚的诗人极其注重的一件事。
黄宗羲说，“昔人云：吾辈诗文，无别法，但最忌思路太熟耳。思路太熟则必雷同。右军万字各异，杜少陵千首诗无一相同，是两公者，非特他人路径不由，即自己思路，亦必减灶而更燃也。”（《陆鉁俟诗序》）又说，“所谓陈言，每一题，必有庸人思路共集之处，缠绕笔端，剥去一层方有至理可言。”（《诗文管见》）
顾炎武说，“诗文之所以代变，有不得不变者。一代之文，沿袭已久，不容人人皆道此语。今且千数百年矣，而犹取古人之陈言，一一而摹仿之。以是为诗，可乎？故不似，则失其所以为诗；似，则失其所以为我。李、杜之诗所以独高于唐人者，以其未尝不似，而未尝似也。知此者，可与言诗也已矣。”（《日知录》）
沈德潜说，“王右军作字不肯雷同，黄庭经、乐毅论、东方画像赞，无一相肖处，笔有化工也。杜诗复然。一千四百馀篇中，求其词意犯复，了不可得。所以推诗中之圣。”（《说诗晬语》）
叶燮说，“必言前人所未言，发前人所未发，而后为我之诗。若徒以效颦效步为能事，曰此法也，不但诗亡，而法亦且亡矣。”（《原诗》）
这样的观点和看法，还有很多。其最紧要的，就是要去陈言，避熟就生，出新，出奇，写“一家之言”，“一家之诗”。
东北诗人许清泉是善于写“一家之诗”的高手，就同一景物、同一题目写出的诗词，他总是有与人不同的思路、未经人道过的诗句。比如说写游览故宫的诗，最常见的思路无非是宫殿的森严气派、帝业的骄奢淫逸及当今平民百姓可以入宫得见国宝颜之类，这些诗会互相重复，大体雷同。不信，读读下面这几首便会有似曾相识之感。
《七律·游北京故宫》：“雕栏斗拱紫金砖，廿四龙登五百年。朱棣兴工城似铁，溥仪辞殿帝成烟。骄奢淫逸朝廷替，贪腐愚迂旋。暗抚铜炉追盛世，心思已在九重天。”
《七律·游故宫有感》：“兴亡递接何乃似，治乱交替有相通。圣躬垂治终不逮，帝废非关天命崩。銮殿森森御座在，太和寂寂无帝踪。故宫多少君王事，盛衰成败转头空。”
《七律·游故宫》：“四海恢弘有大名，一朝趋访意颇惊。阶雕龙像多朝履，殿饰云纹几帝营？后储嫔妃严禁入，前陈品秩不容更！多亏近世倡民主，平等如今尚未行！”
这算是有一定功底有较高造诣的诗人写出来的，非一般打油或老干之所能比。但思路、词句都太熟，没有独家 面目。试看许清泉这一首《值春雨故宫午门外感作》：
森严门里望生寒，潦水如陈血未干。
袍笏尊荣求不得，断头此处尽高官。
谁都看到宫殿的辉煌，谁都看到帝业的成烟，谁都感叹成败的虚妄，谁都知道专制与民主就在这里发生碰撞。这别人也想得到的，写出来就一定太熟。只有这诗的作者，看到了别人看不到的地方，他想起了古书里、古代戏剧里耳熟能详的一句话“推出午门外斩首！”午门，又名午阙、五凤楼，是紫禁城的正门，位于紫禁城南北中轴线上，位当子午，故名午门。日常午门是颁发皇帝诏书的地方。明代皇帝处罚大臣的廷杖也在午门举行。民间传说中所谓“推出午门斩首”亦指此地。但究实是在大街上，清代改为在菜市口。从午门往宫里看，令人心寒。因为“门里”拥有可以随时夺人生命的杀戮大权，所以这“袍笏尊荣”便不是那么可以让人为之着迷的好东东，为了一顶乌纱帽却可能随时被砍头，又有何尊荣可言呢？因为历代有数不清的官员在午门外被砍头，所以诗人说“潦水如陈血未干”。封建王朝已被人民革命推翻了近百年（作者此诗写于2009年），午门外仍然“潦水如陈血未干”，这当然是一种极度夸张的想象，但如果想一下，即使是在帝制被推翻之后，由于种种历史的或个人的原因，仍然有不少无辜的官员和无辜的民众，继续在午门外紫禁城外死于非命，又何尝不是血迹未干呢。
可以说，这首诗的观察角度，这首诗的个性语言，这首诗的吟咏风格，都是前无古人、后无来者，其陌生感之强烈自不待说。一读便有触目惊心、催人警醒的韵味。
东北的另一位诗人张智深也常有思路出新、语言出奇的佳作。比如这首《陕北谣》：
遥听信天游子吟，坛开老醋品乡音。
荒塬万里秋无极，一串羊蹄纫古今。
由一首信天游的陕北谣，想象出一幅“荒塬万里秋无极，一串羊蹄纫古今”的雄浑画面，思路不与人同。而“一串羊蹄纫古今”更是避熟就生的好诗句。羊蹄踏在万里荒塬上，竟然可以如同缝针一样钉牢西北疆土，缝接古今历史。这种思维及其采用的语言，便有陌生感。
上世纪七八十年代由著名杂文家聂绀弩、李汝伦发起的以杂文为诗的那一轮风潮中，句奇意奇语言出新造就了新时代传统诗词的陌生感。聂绀弩先生的许多诗词作品，都有“独此一家”的风格。比如这首七律《推磨》：
百事输人我老牛，惟余推磨稍风流。
春雷隐隐全中国，玉雪霏霏一小楼。
把坏心思磨粉碎，到新天地作环游。
连朝齐步三千里，不在雷池更外头。
聂绀弩的诗，略带油味，自称打油体。但却在打油的格式下藏有深意，且亦庄亦谐，恰到好处。“百事输人”的老牛，只有“推磨”可显身手，这正是文革年代正直的知识分子落难的真实处境的写照。颌联中的“春雷隐隐”，既是“推磨”的形象刻画，也暗喻那个风雨欲来的时代背景，而“玉雪霏霏”，则源自《诗经》名句“今我来思，雨雪霏霏”。磨房里没有“雨雪”，有的是面粉，所以改“雨”为“玉”。最妙的是颈联，对仗用“一三三”的口语句式，洋溢着杂文笔调的狡猾（这种句式正为聂体所独创，是杂文为诗的标识）。所谓“坏心思”，当然是指“右派”、“反革命分子”这些政治帽子底下的小心眼，“新天地”或许是作者对劳动改造场所乃至推而广之对新社会制度的讥讽语。结句的“不在雷池更外头”其实就是“足下无过雷池一步”（《晋书·庾亮传》）之意，表达在强大的政治压力下知识分子不得不屈服之意。
这样不同于人的句式及其精辟而幽默的语言，在聂绀弩的许多诗词作品中都可以读到。
再比如这《清厕同枚子二首》中的一首：
君自舀来仆自挑，燕昭台下雨潇潇。
高低深浅两双手，香臭稠稀一把瓢。
白雪阳春同掩鼻，苍蝇盛夏共弯腰。
澄清天下吾曹事，污秽成坑便肯饶。
多脏多臭多恶心的景象，到了聂绀弩的笔下，也能吟出诗意来。这样的诗，这种诗的语言，恐怕古往今来也只有聂绀弩一人方有。
词句上的避熟就生，倒不一定是要用一些生僻的词语，像聂绀弩这些诗也没有生僻的词语。相反，较多的是生活里经常用到的。但这些常用词语，当用一种反常的组合方式出现时，陌生感就出来了。而且，越是生活中使用频率高的常用语一旦组合出反常句式时，陌生感就越强烈。阳春、白雪、盛夏、苍蝇、掩鼻、弯腰，这些都是比较常见的词语，可是，令白雪阳春“同”掩鼻，使苍蝇盛夏“共”弯腰，顿时便让人大开眼界了。由此可见，陌生感，不是要寻找生僻的词语，而是要用上智慧的眼力和冥顽的心机。
宋人姜夔说，“人所易言，我寡言之。人所难言，我易言之，诗自不俗。”（见袁枚《随园诗话》所转述）聂绀弩诗的特色之处正在于“人所难言，我易言之”。通常人们司空见惯，认为很难从中发掘出诗意来的生活琐碎事，到了聂绀弩的笔下，都成了最好的题材，并可以让一肚子牢骚怪话伺机发泄出来，吟出奇趣。比如在北大荒劳改期间，搓草绳、锄草，刨冻菜、挑水、削土豆、地里烧开水、给人送饭、路上遇狼、夜派看马、放牛、割草、排水、伐木、割麦、拾野鸭蛋、熏肥，所有这些杂七杂八的劳务干活，在聂绀弩的笔下，都有不俗的出彩之处。
湖北诗人廖国华也有一些善于描写生活琐碎事的诗，并沿着聂绀弩用新奇句式营造陌生感的路子前行，但又有自己的特色。比如这首《砌猪栏口号》：
并不钻营也中标， 工程虽小一肩挑。
撇开诗稿劳些动， 照着葫芦画个瓢。
遮日恰临君子竹， 分肥近沃美人蕉。
瓦刀在手如云板， 猪自哼哼仆自敲。
这首七律，风格显然还有聂绀弩的影子。如果说聂绀弩的“清厕”、“推磨”等劳动是被强制的、发点牢骚还得左顾右看的话，这廖国华的“砌猪栏”就可是自己有兴趣做的了（当然也是谋生所逼，但毕竟是为自己而做），于是幽默之中还有几分得意，有点自我欣赏而解颐作乐。这“瓦刀在手如云板”的架势，“猪自哼哼仆自敲”的豪爽，信是独出一家而具陌生语感的了。象下面这些诗句亦然：“忍看国财成黑洞，惊闻公款筑香巢”；“依绿偎红无所忌，长吁饱嗝不成腔”；“报销自有条为据，破产由它国顶缸”；“说到天灾真见鬼，一提腐败日他娘”；“机枪坦克真长策，赚得英雄尽缩头”。
下面引二首词作，那陌生感就都是廖记风格的了。先读这《沁园春 · 戒诗叹》：
酒可停杯，烟能绝火，笔却难封。是四时花鸟，催成意趣，一天风雨，
涌入诗筒。牛背哼来，犁尖耕出，得自天然句便工。疏篱下，问黄花何幸，
着个吟翁。
偏偏报纸难容。平平仄，输它假大空。把泥香汗味，斥为土气；山歌
俚曲，鄙作雕虫。不必求他，依然故我，发了牢骚再用功。掀髯笑，笑戒
诗何苦，破戒何匆!
“牛背哼来，犁尖耕出，得自天然句便工”。这是活生生的自我体验得来的精辟之语。这是“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”及“功夫在诗外”的一种注解和具象。一句“偏偏报纸难容”揭开了装满真知而又生发出牢骚、渴望复活而又充满了无奈的醋罐子。欣赏“泥香汗味”，欣赏“山歌俚曲”，欣赏草根的心声。正是这鲜活的乡土气息，方有诗的灵魂、诗的翅膀、诗的源泉。这题材，这句式，这词句，全都具有一种欣赏、嘲弄的味道。
再读这首《清平乐十首》之一曰：
行年五五，心总无城府。热脸不粘凉屁股，能不归来刨土？
此身甘老荒丘，无非做马当牛。除却茅檐碍帽，谁还令我低头？
清平乐原为唐教坊曲名，取汉乐府的“清乐”、“平乐”这两个乐调而命名（因为这一缘故，所以“清平乐”的“乐”字读“yue”而不读“le”。与《永遇乐》的“乐”字读音不同），乐调今已无从查考，但从名家的词作来看，大体属于轻松而略带点儿豪迈或几分惆怅的情感。
但象作者这一首上下片均以问句作结，气郁而意舒，较为少见。“热脸不粘凉屁股”，俗语入词，却前搭“城府”，后扣“刨土”，掷地有声，俗得可爱。“无非做马当牛”，“谁还令我低头”，熟语，太过于熟烂，然插上“茅檐碍帽”一词，又多了一份陌生感。如同苏东坡的“避谤诗寻医，畏病酒入务”，“风来震泽帆初饱，雨入松江水渐肥”，“三杯软饱后，一枕黑甜余”，尽用俗语，但“平字见奇（诗、酒），常字见险（饱、肥），陈字见新（软、黑）”，也就读出了陌生感。
同样是一些普普通通的常见词语，尤其是熟语，能吟出陌生感，那才是真正的诗人的本色。有时，借用新诗常见的象征手法，也能营造陌生感。比如湖南诗人蔡世平这首《贺新郎•崩霆曲》中有“莫道时光如病铁，锈了唐梁汉柱。锈不到，书生头颅”，还有《贺新郎·说剑》）中的“石光铁火铜风气，便造了河山筋骨，男儿血气，从此文心悬剑胆，山也横成了铁笛”。“时光如病铁”、“山也横成了铁笛”，这都是新诗的语言，新诗的手法。用得融洽时，便也有陌生化的阅读情趣。
陌生化，有时仅仅需要一二个具有现实气息的词语。比如岭南诗人邹国荣的这首《除夕》：
瓮开老酒进三盅，沉醉团圆喜气中。
晚会连台兴难尽，偷燃爆竹入东风。
除夕诗的欢乐气氛及辞旧迎新的欢乐景象，都是熟烂了的调子。如何能有陌生感？作者着一“晚会”及“偷燃”这两个词语，陌生感就出来了。“晚会”这个词，古代没有。“偷燃”一词，则有不同于古人的含义。自从许多城市颁布了禁燃烟花爆竹的法令之后，一些市民出自怀旧或想要热闹气氛而偷偷在屋前屋后楼顶地上燃放，这个“偷燃”便带有违法的意味。但这个“偷燃”，又与唤醒童心有联系，儿童因大人多有诸事不可为之禁令，时常会“偷偷”越轨。是以，着此“偷”字，一见童趣，二生激情，三窥现实，就多了一份陌生感。
营造诗词陌生感的方法可以有很多，但最重要的，一是要贴近现实生活，鲜活的才是值得欣赏的，二是要咏出个人真情，情感不真不感人。有了这二条，才讲究立意谋篇遣词炼句之技巧。否则，光讲究技巧是一点用处都没有的。
